Виктор Дробыш в программе «Секрет на миллион».

 

 

Впечатление первое: длинный хронометраж. Обычно, хронометраж короче. А тут, хронометраж был больше двух часов.

Второе впечатление, Лера Кудрявцева в своем стихии. Она любит расспрашивать про материальное, гость любит отвечать про свое материальное положение. Тем более, это материальное положение более чем достойно. Вот и начинаются бесконечные вопросы про комнаты в особняках, да про марки машин. Упрекнуть ведущую не в чем. В вопросах расспрашивать про деньги, она большой профессионал, и с этой точки зрения передача получилась. Марки машин впечатляли. Да и не могут впечатлять. Звезды не ездят в метро, и не ездят на «ладах» и «киа». Да и не живут звезды в панельных домах. Да и дома их не из гипсокартона, и отделаны не сайдингом. И отдыхают они не в Крыму.

 Тут есть общая тема.

Редкий гость программы отдыхает в Крыму. Все больше в престижных заграницах. Да и передвигаются многие на чартерах.  

Третье впечатление: очень много гостей. На программе кого только не было. Тут и Стас Пьеха, и брат продюсера, и его родители, которые находятся в прекрасной форме, и его подопечные, и друзья. Гости на все вкусы.

Четвертое впечатление: вопросы часто ставились в форме заманчивой для зрителя. И в итоге выясняется, что брат певца не сбегал к Ваенге, а изначально работал у нее. А половину программы делали акцент на то, что сейчас расскажут жуткую тайну, почему брат певца сбежал от продюсера. И в итоге, продюсер очень туманно рассказал о своих отношениях с Ваенгой, которая поднялась на его «Шопене». При этом, многие изначально думали, что эту песню написала Ваенга. Ее история, действительно, интересная, и большинство зрителей узнало певицу по ее концерту в Кремлевском дворце. Но до этого, очевидно, была большая работа.

Программа частично была сконцентрирована на этих скандалах. Впрочем, в таких скандалах участвует большинство наших продюсеров. Поэтому, очень долго Дробыш объяснял, почему он расстался с Самбурской. А определенная часть целевой аудитории программы и не представляет, кто такая эта Настя Самбурская.

Совсем не умным и непрофессиональным показался мне вопрос про контракт Стаса Пьехи. Как – будто Кудрявцева не знала, что изначально это был контракт «Фабрики звезд», и этот договор, действительно, кабальный и почти рабский. Но справедливый. За три месяца в телевизоре положено отрабатывать.  Такие вещи можно легко узнать из открытых источников. И вовсе не обязательно делать вид, что это ужасная тайна.    

Удивил новый вид Наргиз Закировой. По – моему, этот вид ей больше идет. А вот песня не понял совершенно.

Под конец программы пошло много рекламы. И стало понятно, что никакого секрета на миллиона не будет. Когда до конца программы осталось пять минут, какой может быть секрет?

Но, собственно, в программе и так много было откровений. Виктор Дробыш имеет свое мнение. Он – довольно откровенный человек, поэтому передачу можно назвать вполне удачной.

Татьяна Тарасова в программе «Секрет на миллион».

 

Третья уже программа Леры Кудрявцевой, которую можно занести в неудачи.

Причина неудачи довольно простая: ведущая ищет сенсации, а гость передачи не ведется на ее сенсации. А создавать портреты людей ведущая просто не умеет, не ее это профиль, или уровень.

И впечатление остается очень странное: ведущая задает странные вопросы, гостья отвечает на них, но над всем этим царит ужасная скука.

А ведь гость интересный, сама Татьяна Тарасова, и у Тарасовой можно много чего спросить. А ведущая заняла роль почтенного поклонника, и только под конец слегка проснулась.

Ну да, отношения ее с Плющенко – это огромная тема. Как и отношение Тарасовой с Ириной Константиновной.

Чего стоил только один ответ Тарасовой о том, что пара снялась соревнование на Олимпиаде в Лейк – Плейсиде. Один уже этот ответ тянул на сенсацию. А ведущая совсем упустила этот момент.

Воистину, тренеров нужно расспрашивать людям, которые хорошо знают историю спорта.

Было много Ягудина, и много Бестемьяновой. Но программа не про них. Программа про Тарасову.

Но никакого портрета Тарасовой мы не получили. Мы получили какие –то отрывки.

А ведь Татьяна Анатольевна – человек – глыба! Это признают даже те, кто совсем не любят ее. А таких людей очень много. Может быть, это завистники.

Можно говорить о здоровье великого тренера. С удивлением узнал, что все ее тренерские победы были в возрасте до 55 лет! Тарасова – очень молодой тренер.

Еще одна фраза, тянувшая на сенсацию, это что Роднина и Зайцев сами пришли к ней. И снова ведущая промолчала, хотя, уже из этого признания можно было сделать сенсацию. А уж, сколько можно было вытащить из гостьи по поводу тренерских амбиций Евгения Плющенко. Но ничего этого не было.

Даже Владимиру Крайневу было посвящено буквально несколько строк. И две строчки по поводу Анатолия Тарасова. И совсем мало про спортивную карьеру тренера Тарасовой.

Зато опять были вопросы по поводу материального.

Или по поводу Дани Милохина. Накануне зимней Олимпиады думаю всем будет интересно услышать про спортивные достижения новой российской знаменитости. Ведь он же участвуют в ледовом шоу.

А мне бы хотелось узнать, почему Тарасова так рано завершила свою карьеру? Мишину за восемьдесят, и он до сих пор активно тренирует. И Москвина работает. А Тарасова в 60 лет фактически переключилась на ледовое шоу. Мне кажется, это слишком рано для такого тренера.     

Итогом моих впечатлений от программы может быть следующее заключение: шоу – бизнес не спорт, и ведущая плохо ориентируется в этом мире. И Тарасовой можно было задать много вопросов именно по поводу спорта. Почему так молодеет женское фигурное катание? Почему мы теряем лидерство в парном катание? Почему нет подлинных лидеров в мужском катании? У Урманова и Кулика нашлась яркая замена. А после был провал.

Но ничего этого не было. А была довольно скучная программа с обилием рекламы.  А ведь была возможность сделать сенсационную программу.

 

Впечатление от первого этапа «Нокауты» на шоу «Голос».

Впечатление от первого этапа «Нокауты» на шоу «Голос».

 

Музыка вечна, и шоу продолжается. Очень хорошо, что выпуск начали с того, что вспомнили Градского. Даже Нагиев снял свои очки. Все-таки потеря Градского – это шок, и этот шоу еще не прошел.

Начну с самого конца, с номера «Память». Именно этот номер вызвал у меня когнитивный диссонанс. Так, вроде все правильно: красивая женщина исполняет красивую песню. Но, если знать первоисточник, то получается как-то странно, ведь эта песня кошки –изгоя. Но голос, действительно, как ручей. И было очень обидно за участницу, что она прекратила свое участие в проекте.  Эта участница могла бы еще удивить. По сути, два ее выступление были в одном образе.

Мне понравилась песня Чижа, не часто слышу его песни в таких шоу. Но зачем нужно было переделывать песню? Мне русского текста и так хватало.  А так, песня очень простая, и совсем не раскрывает возможности вокалиста.

Обидно было и за участника, который спел песню из фильма «Урга». Необычно видеть этот номер на эстраде, мне кажется, он совсем не эстрадный, изначально это музыка к фильму, но участник справился с этим номером хорошо.

А вот песня «Русское поле» была исполнена как –то не слишком идеально. Возможно, что я просто избалован исполнением этой песни, много раз слышал разные версии. И сложно в эту песню добавить чего-то новое.

Удивительное дело! Но выступление команды Леонида Агутина запомнилось мне не своими песнями, а прощальной речью Ивана Харьковского. Такая замечательная мотивирующая речь. А вот ни одна песня мне не запомнилась. Все было слишком невзрачно. Мои ожидания оказались только моей проблемой.

Как –то очень странно по режиссуре – самые яркие номера в команде Градского, и эти номера оказались в начале программы. Хотя, каждый из этих номеров достоин заканчивать программу, и каждый из этих номеров был запоминающимся. И даже не нужно менять цвет у телевизора, все равно песня от Юлии была классной и энергичной.  Энергетика эта лилась через экран.

Но и сдержанное исполнение двух участников мне понравилось. Очень зашло исполнение песни группы «Сплин». Очень сдержанное и точное исполнение. Понимаешь, насколько замечателен текст Александра Васильева.

И «Звездочка» мне понравилось. Много исполнителей пели эту песню. У Намина это рок – хит. А делали из этой песни часто попсу, вспомним, Валерия Меладзе, вспомним, и простим ему за взгляд Чулпан Хаматовой, которая была звездочкой героя Меладзе.

А здесь было очень свое прочтение песни. И это прочтение имеет право быть. Чувствуется, что перед нами зрелый артист. Поэтому его и выбрал Градский.

Но и два других участника оказались в игре. Вот что значит уровень команды Градского, и работа наставника с артистами!  

Еще одна особенность всего выпуска: каждый раз выбор наставников был мужским. Ни одна девушка дальше не прошла.

 

Музыка вечна, и шоу продолжается. Очень хорошо, что выпуск начали с того, что вспомнили Градского. Даже Нагиев снял свои очки. Все-таки потеря Градского – это шок, и этот шоу еще не прошел.

Начну с самого конца, с номера «Память». Именно этот номер вызвал у меня когнитивный диссонанс. Так, вроде все правильно: красивая женщина исполняет красивую песню. Но, если знать первоисточник, то получается как-то странно, ведь эта песня кошки –изгоя. Но голос, действительно, как ручей. И было очень обидно за участницу, что она прекратила свое участие в проекте.  Эта участница могла бы еще удивить. По сути, два ее выступление были в одном образе.

Мне понравилась песня Чижа, не часто слышу его песни в таких шоу. Но зачем нужно было переделывать песню? Мне русского текста и так хватало.  А так, песня очень простая, и совсем не раскрывает возможности вокалиста.

Обидно было и за участника, который спел песню из фильма «Урга». Необычно видеть этот номер на эстраде, мне кажется, он совсем не эстрадный, изначально это музыка к фильму, но участник справился с этим номером хорошо.

А вот песня «Русское поле» была исполнена как –то не слишком идеально. Возможно, что я просто избалован исполнением этой песни, много раз слышал разные версии. И сложно в эту песню добавить чего-то новое.

Удивительное дело! Но выступление команды Леонида Агутина запомнилось мне не своими песнями, а прощальной речью Ивана Харьковского. Такая замечательная мотивирующая речь. А вот ни одна песня мне не запомнилась. Все было слишком невзрачно. Мои ожидания оказались только моей проблемой.

Как –то очень странно по режиссуре – самые яркие номера в команде Градского, и эти номера оказались в начале программы. Хотя, каждый из этих номеров достоин заканчивать программу, и каждый из этих номеров был запоминающимся. И даже не нужно менять цвет у телевизора, все равно песня от Юлии была классной и энергичной.  Энергетика эта лилась через экран.

Но и сдержанное исполнение двух участников мне понравилось. Очень зашло исполнение песни группы «Сплин». Очень сдержанное и точное исполнение. Понимаешь, насколько замечателен текст Александра Васильева.

И «Звездочка» мне понравилось. Много исполнителей пели эту песню. У Намина это рок – хит. А делали из этой песни часто попсу, вспомним, Валерия Меладзе, вспомним, и простим ему за взгляд Чулпан Хаматовой, которая была звездочкой героя Меладзе.

А здесь было очень свое прочтение песни. И это прочтение имеет право быть. Чувствуется, что перед нами зрелый артист. Поэтому его и выбрал Градский.

Но и два других участника оказались в игре. Вот что значит уровень команды Градского, и работа наставника с артистами!  

Еще одна особенность всего выпуска: каждый раз выбор наставников был мужским. Ни одна девушка дальше не прошла.

 

Чем запомнился зрителям Валерий Борисович Гаркалин.

 

Чем запомнился зрителям Валерий Борисович Гаркалин.

 

20 ноября не стало Валерия Гаркалина – выдающегося актера нашего времени.

Сейчас понимают все, что он был и есть выдающийся актер. Но его путь в кино был довольно долгим. Кино просто не замечало такого актера. Первая его роль в кино не была даже отмечена в титрах. Да это был и эпизод.

Сниматься активно актер начал когда ему было под сорок лет. 

И первым заметным фильмом, где Гаркалин сыграл главную роль, был фильм «Катала». Совершенно грустный фильм Сергея Бодрова, где герой Гаркалина поневоле берется за старое ремесло, и конец которого печален. Но его героя ведет по жизни любовь. И разочарование в любви гораздо страшнее страшного финала. В этом фильме Гаркалина озвучивает Алексей Жарков. Его голос показался более подходящим для этой роли. Фильм один из лучших в своем жанре криминальной драмы.

Затем был сериал «Белые одежды». Любопытно, актер всегда говорил, что он играет всегда неоднозначных персонажей, не очень хороших людей. Но именно в этом сериале он играл человека большого достоинства Федора. Его герой, ради истинной науки готов пойти на все. Этому герою веришь. И снова голос актера показался непохожим для его персонажа, и его переозвучили. 

Но успех ему принесли не эти фильмы, а фильм «Ширли – мырли».

Этот фильм имел грандиозный успех, и в 1995 году собрал на своих сеансах 1 млн. зрителей.

 Для тех лет это была совершенно феноменальная цифра. Гаркалин наконец –то обрел статус звезды. Все поняли его возможности, как актера. Это комик универсального диапазона, невероятной пластики и органики. В компании великих актеров он совсем не затерялся.

Для зрителей тех лет фильм был глотком чистого воздуха.

И…

Тут стоит многоточие. Поскольку продолжения не последовало.  Увы…

Да, актер много снимался, в его фильмографии более 80 работ. Но художественный уровень фильмов и сериалов сильно уступал уровню первых работ актера.

Да, он стал звездой, но не было в его фильмографии сильных картин. Чувствовалось, что актер хватается за любую работу, он ценит возможность работать. Но вряд ли назовешь большим достижением фильм «Олимпийская деревня». 

Однако, зрители продолжали и продолжают любить большого актера Валерия Гаркалина. Он вкладывал душу в любую свою роль. Он никогда не халтурил, и свое сердце отдавал своим зрителям. И зрители любят актера. И мы понимаем, какого масштаба был актер Валерий Гаркалин. 

Впечатление от финала «Шоумаксгоон».

Впечатление от финала «Шоумаксгоон».

 

Сразу же хочется сказать о фирменном подчерке продюсеров этого шоу.  Он состоит в том, чтобы взять не слишком дорогих, не слишком медийных певцов и певиц, и сделать рейтинговое шоу. На соседнем канале на коньках катается Даня Милохин, и думаю, что его гонорар составим с гонораром всех участников «Шоумаскгоон», а рейтинги на одном уровне.

Кто из зрителей хорошо знал Анатолия Цоя и Карину Кокс? Кирилла Туриченко или Вячеслава Макарова?

Кстати, у Вячеслава Макарова очень нестыдный путь. Его друзья по команде КВН более рейтинговые артисты, но и Вячеслав Макаров за два года стал медийным лицом. Это прорыв.

А теперь всех этих артистов непросто знают, но и любят, и  переживают за них. А уж насколько долго это продлиться, зависит от самих артистов.

Отличительная особенность шоу шутили все. Причем, Вячеслав Макаров шутил меньше всех. И в целом, шутили удачно. И не переходили за грань фола. Очень тактичный был юмор по отношению к другим участникам.

Думаю, что победа в таком шоу – это очень условное явление. Победитель был ясен с первых выпусков. Правда, возможны были вариации. Но к середине стало все понятно.

Меня Анкудинова ничем не удивила. Но на протяжении всего сезона она выступала крайне ровно. Замечу, что и репертуар ей был подобран правильно. Ее артистическую судьбу определит время.  

Удивил со знаком минус Марк Тишман. Ожидал большего от этого артиста. Просто знаю его возможности. Не было ни одного запоминающегося номера в отличии от других участников. Все выступление на каком –то уровне, с каким –то скрипом, а ведь талантливый и интеллигентный артист.

Во вчерашнем выпуске поразило то, что было всего лишь три песни на русском языке. И шесть песен на английском. Да, почти все песни – классика. Но все же, могли бы больше петь на родном языке, ведь он очень красиво звучит в песнях, раскрывается в особой гармонии.

Удивило и то, что песню Леди Гаги занесли в рок – номинацию. Конечно, песня была исполнена в роковой обработке, но это не рок по своему существу?  Номер был одним из самых ярких. Впрочем, с ориентацией на клип известной исполнительницы.

Понравился номер Анатолия Цоя. Про этого исполнителя ломают копья. Я думаю, что все споры должны закончиться, когда у исполнителя появиться свой хит.

И очень понравилось выступление Юлии Паршуты. Но совсем не понял, зачем в хит Билана нужно было приплетать «Аву, Марию». Такое не очень понятное пятно на всем номере.

И, конечно же, не сильно понял, почему все так удивились Стасу Костюшкину. Понятно, что он – исполнитель высокого уровня. Просто, в шоу и на сцене он играет свою роль. Сначала это был просто мачо, затем это мачо с иронией.

В целом, шоу получилось по настроению. И даже не замечал огромное количество рекламы. Шоу оказалось очень динамичным по своему уровню, и не слишком длинным, как другие шоу этого канала.

Артистам хотел бы пожелать успеха, и выйти за свои рамки. А зрителей можно поздравить с очередным удачным шоу, которое вполне можно смотреть.  

 

Впечатления от этапа «Поединки» на проекте «Голос».

Впечатления

от этапа «Поединки» на проекте «Голос».

 

Закончился этап слепых прослушиваний. Начался этап «Поединки».

И общее впечатление, что этот этап оказался более зрелищным и интригующим. При этом, интеллигентным и светлым. Скажем, общая зрелищность уступает проектам НТВ. Но я смотрю проект именно из-за музыки. И вчера было два мощных музыкальных впечатления.

Про них и скажу.

Удивительный номер из команды Градского, который сделали две Юлии. Открыл Интернет, этот номер ругают почти все. Видно, я один такой – мне понравилось. Было весело и задорно. И необычно. Такие номера, как яркие пятна. Они удивляют. Может быть, даже и шокируют.

Тут, конечно, претензии людей имеют веские основания. Как в таких номерах определять вокал. Ведь сам номер был не очень вокальным. И дальше прошла блондинка.

Кстати, ругают –то ругают, а мне кажется, что этот номер станет одним из самых просматриваемых на просторах Интернета.  Почему нельзя петь русские частушки? Это ведь часть нашей культуры. Они имеют право на свое место на эстраде.  В этом был даже элемент китча, даже какой –то тарантиновщины. Так Квентин Тарантино снял бы фильм из русской жизни.

И второй номер, который меня затронул, это финальный номер команды Пелагеи.

Незабываемый романс Рыбникова на слова Ахматовой. Кажется, это прошлый век. Но это нынешний век, любопытный расклад Сергей Безруков против Алексея Нилова, Саша Белый против опера Ларина. Может быть, мелодрама была проходной. А музыка была на века.

И этот номер венчал программу, служил ее украшением, если хотите кульминацией. Тем моментом, когда душа зрителей – слушателей должна очиститься.

Для меня был минус – это выбор. Вот не хочется кого –то выбирать, и гадать кто сильнее –слабее. Хочется просто наслаждаться этим романсом, этой музыкой.

С точки зрения режиссуры все было очень грамотно.

Вообще, один выпуск «Поединков» стоит двух «Слепых прослушиваний».  Мне кажется, что было очень динамично. И не смотря на то, что времени было больше, оно летело гораздо быстрее.

Еще одно впечатление, когда мужчина выступал в паре с девушкой, то дальше проходил именно мужчина. Билан всегда делал комплименты тому участнику, который не проходил. И в паре молодой – более взрослый исполнитель проходил всегда взрослый исполнитель. Опыт побеждал молодость.  

Но было исключение. Но и сам номер был исключительным. В нем было сразу же три участника. И победила совсем юная участница Мирослава. Хотя, как мне кажется, ей досталась самая легкая вокальная партия из всех. Для меня этот номер был лишним раз подтверждением, что песни Пугачевой, никто лучшее ее пока что не спел. Сама песня невероятно глубокая. В нее просто погружаешься.  

В целом, было интересно. И царила музыка, а не шоу. Но не заснуть, не задремать, был нерв. 

 

Чем зрителям запомнился актер Игорь Савочкин.

 

Чем зрителям запомнился актер Игорь Савочкин.

 

18 ноября пришла неожиданная и печальная новость: не стало актера Игоря Савочкина. Ему было всего лишь 58 лет.

Вспомним, чем актер запомнился зрителям.

Игорь Савочкин был из тех актеров, чье лицо знали все, но имя которого знали далеко не все зрители. Этот актер был невероятно востребованный. У него совершенно уникальное лицо. На нем лежит печать обреченности. Такое же лицо было у Андрея Болтнева.

И у Болтнева, и у Савочкина был нелегкий путь  к признанию зрителей и коллег.  

Москва не сразу же приняла замечательного актера. Он дважды ее штурмовал. И важным для актера было знакомство с Тимуром Бекмаметовым.

Но узнаваемым актера сделало не кино. А видеоклип Вячеслава Бутусова. Такой вот парадокс нового времени.

К тому моменту Савочкин уже снялся в нескольких картинах. Но они не выходили в широкий прокат. А фильм много раз показывали по телевидению.

Начав сниматься в самом начале девяностых годов, к середине нулевых годов Савочкин стал одним из самых снимаемых актеров страны.  Каждый год выходило по несколько проектов с участием актера.

Здесь были и первые блокбастеры нашего кино. Например, сейчас Савочкина почему –то называют звездой «Дозоров», хотя у него там небольшая, почти эпизодическая роль. Даже две роли. Роль Судьи, которого затем сыграл Николая Олялин, и роль соседа. Также он сыграл в фильме «Адмирал».

Снимался много в сериалах. Там он играл то представителей криминала, то представителей органов правопорядка.

Но первая же главная роль в большом кино прошла незамеченной зрителями.

Речь идет о фильме «Дом», где хорошо заметно, что Савочкин актер равный Богдану Ступке и Сергею Гармашу. Многие удивлялись, почему актер до этого мелькал в эпизодах.

А я удивляюсь, почему актер после этого фильма не вышел на первый план. Он продолжал много сниматься. Но это были роли второго плана. Яркие, заметные, но роли второго плана. 

На счету актера участие в сериальных хитах «Жизнь и приключение Мишки – Япончика», «Крик совы», «МосГаз», «Домашний арест». 

Только в 2021 году вышло два фильма с участием актера. Еще несколько фильмов ждут своей очереди. На счету актера 96 фильмов, то есть, каждый год он снимался – минимум – чем в пяти фильмах!

И вот все закончилось.

При всей востребованности, мне кажется, что Игорь Савочкин был недооцененным талантом нашего кино, невероятно органичным актером, способным на все. И он ушел слишком рано.