Актер Константин Кадочников: он скоропостижно скончался.

КОНСТАНТИН КАДОЧНИКОВ. (1932 – 1984). Актер во втором поколении. Его отец – гениальный Павел Кадочников. Он был его старшим сыном. Отцу было всего 17 лет на момент его рождения. Очевидно, у Константина было желание доказать отцу, что он тоже талантливый актер. Павел Кадочников бросил мать Константина. Но Константин не сделал большой карьеры в кино. Его удел лишь несколько эпизодов в кино. Правда, один из них в картине «Летят журавли». Но это всего лишь эпизод. Затем было еще несколько эпизодов. Персонажей Кадочникова даже не обозначали в титрах. Зато в родном театре имени Комиссаржевской Константин был востребован. Именно во время гастролей он и скончался. Причина смерти – инфаркт. Можно сказать, что Константин Павлович Кадочников скончался на сцене.

Актер Алексей Самойлов: он остался в тени родственников.

 

 

 

 

Алексей Самойлов – актер редкой красоты, необычайной внешности. Про таких как он говорят, порода. Совершенно невероятная красота.

И всего три роли в кино, из которых заметными являются две роли.

Точнее, одна роль, поскольку фильм «День за днем» - это один из первых советских многосерийных фильмов, аналог современных сериалов, поэтому единственная большая роль актера в полном метре – это роль в фильме «Много шума из ничего».

Актер блистательно воплотил роль Дона Педро на экране.

 

Фильм имел грандиозный прием у зрителей. Но успех этого фильма не изменил судьбу самого Алексея Самойлова.

Актер в глазах большинства зрителей так и остался сыном легендарного Евгения Самойлова и не менее легендарной Татьяны Самойловой.

Да еще и первая жена актера Татьяна Тарасова – легенда мирового спорта. И замечательный актер остался в тени своих родственников.

Актер более 30 лет прослужил в Малом театре.

В кино он был не востребован. Наверное, по причине своей благородной и утонченной внешности. Актера сложно было представить в ролях рабочего. Слишком уж несоветской была его внешность.

В 2007 году актер переехал в Париж. И этот переезд связан с личной жизнью актера. Но о своей сестре актер заботился до самой ее смерти.

Армен Петросян: актер и режиссер, погибший в автокатастрофе.

 

 

Армен Петросян – сегодня это имя не на слуху. Хотя, уже при жизни он стал легендой. Пусть, и в узких кругах.

В первую очередь Армен Петросян был художником и режиссером. И очень успешным режиссером. Он был учеником самого Хитрука.

Армен Петросян был одним из пионеров в отечественном шоу- бизнесе. Его клип «Цветы», снятый для Валерии, в начале девяностых стал прорывом.

Армен Петросян был художником – мультипликатором, хотел снимать мультфильмы. Но в те годы, в начале девяностых, было совсем не до мультфильмов. И в клипе Валерии он воплотил свою страсть и свою мечту.

Он родился в Ереване, затем переехал в Москву.

В девяностые он снял еще целый ряд видеоклипов, будучи одним из самых популярных режиссеров – клипмейкеров. Он был востребован и успешен. Его клипы всегда отличал свежий взгляд. Они совсем не постарели со временем.

Армену Петросяну было тесно в рамках режиссуру. Он еще был и актером. Его актерская карьера началась с эпизода в фильме Леонида Филатова «Сукины дети». А его триумфом стала роль в фильме «Дрянь хорошая, дрянь плохая». Фильм отметили критики, равно, как и актерскую работу Петросяна.

Армен Петросян сам написал сценарий к этому фильму. А поставил картину Александр Хван – большой друг Петросяна.

Все понимали, что у нас появился новый прекрасный актер.

Но со дня выхода фильма до момента гибели Петросяна осталось менее года.

За это время он еще снялся в фильме «Восемь с половиной долларов», где сыграл, по сути, самого себя. Его персонажа так и зовут Армен. В фильме судьба его героя была благополучной.

Но, увы, все не так оказалось в жизни.

Он погиб 21 сентября 1999 года. Его «Мерседес», пробив перила набережной, улетел в реку.

Произошло это вечером. По непроверенной информации, Армен Петросян уходил от столкновения с джипом. И он не был виноват в аварии. Армену Петросяну было всего лишь 36 лет, он был полон планов. И такая нелепая гибель все прервала.

Юрий Наумцев: непрофессиональный актер, рано ушедший из жизни.

 

 

 

Юрий Наумцев мог бы войти в историю, как звезда спорта. Он сын легенды советского футбола, сам играл в баскетбол на высочайшем уровне. Наверняка, его бы и только знали поклонники этого вида спорта.

Но его мать всегда увлекалась театром. И сыну тоже не чуждо было это увлечение.

И он реализовал себя как в спорте, так и в творческой профессии. И мы вспоминаем его сейчас как актера. Уж простите наши, поклонники баскетбола. Наверняка, у них имеются свои воспоминания про Наумцева.

Сложно сказать, какими путями Юрий Наумцев пришел в кино. Вполне возможно, что из КВН. Он не чужд был этой игре. Играл в нее. Может быть, его заметили как спортсмена.

Но впервые в кино он снялся в 1967 году в картине «Разбудите Мухина». Конечно же, в эпизоде. И, конечно же, этот фильм не изменил судьбу самого Наумцева.

Он продолжал играть в баскетбол, затем окончил институт, и работал в фирме «Заря».

Кино было для Юрия Наумцева хобби, увлечением. И кино всячески использовало типаж Наумцева, его внешние данные, тяжелое лицо.

Советские режиссеры знали, каких актеров снимать. Юрий Наумцев запоминался одним только своим появлением на экране.

Ролей могло быть больше. Режиссер хотел видеть актера в роли Портоса. Но актера не отпустило начальство его фирмы. Вполне возможно, что это просто слухи.

Самая знаменитая роль его закончилась большой жизненной трагедией. Речь идет о роли в фильме «Кин – дза –дза!». Из-за съемок в фильме на натуре у Наумцева случился инсульт.

Так, эта роль, которая не указана даже в титрах, стала для актера роковой.

Больше в кино он не снимался. Просто не мог сниматься из-за поставленной ему инвалидности.

К сожалению, о последних годах жизни актера известно не много.

Есть воспоминание соседа, что актер был любимцем своего района, и в его болезни ему многие помогали. И на похороны тоже скидывались всем миром.

Он скончался в 1993 году. Актеру было всего лишь 55 лет. У него осталось три сына.

В кино он сыграл всего лишь 8 ролей. Но мог бы гораздо больше, если бы не различные обстоятельства. Но даже такого малого количества ролей оказалось достаточным, чтобы актера запомнили, и не забывали.

Эйнари Коппель: он рано ушел из жизни.

 

Эйнари Коппель (1925 – 1978) – не самый известный прибалтийский актер. Но крайне заметный. Про таких актеров говорят «типажный». Но не часто его сейчас вспоминают.

В фильмографии актера всего 18 фильмов. Лишь в одном фильме он играл главную роль.

Лакуны в биографии актера связаны с годами войны и послевоенными годами.

Энари Коппель родился в артистической семье. И судьбой ему было предначертано стать актером. Его отец был самый знаменитый эстонский цирковой клоун.

Сам актер закончил театральный институт в 1950 году. До этого он подрабатывал диктором на радио. Затем актер служил в провинциальных театрах Эстонии. И только последние годы жизни актера были связаны с Эстонским театром.

У него была активная личная жизнь. Актер был женат четыре раза. У него было два сына.

Кинематограф рано заметил актера. В 30 лет он снялся в первой своей картине. Правда, это был эпизод. Да и картина была малозаметной.

Затем наступил перерыв в 6 лет. И только в шестидесятые годы актер начал достаточно часто сниматься в кино, и играть заметные роли. Прежде всего, в фильмах, снятых в прибалтийских республиках. Среди них отметим «Укротители велосипедов». Фильм стал хитом.

Но по- настоящему актера заметили, когда он сыграл типажную роль в фильме «Мертвый сезон». Можно сказать, что в этом фильме актер совершил революцию. Пусть небольшую, но все же…

Ибо, какими были американские разведчики на наших экранах? Всегда лощенными красавчиками, одетыми с иголочки. А Коппель сыграл побитого жизнью, усталого человека. Своеобразное зеркальное отражение героя Баниониса.

Предложения на актера после этой роли не посыпались как из рога изобилия, нет. Но все же состоялись три заметных роли. Это фильмы «Чисто английское убийство», «Жизнь и смерть Фердинанда Люса» и «Вариант «Омега». Только в последнем фильме актер сыграл эстонца. А так, везде он играл иностранцев, немцев или англичан.

Актер только вошел в тот возраст, когда его типаж был бы востребован. Но, увы, актер ушел в возрасте 53 года. Причина смерти актера не сообщается.

Сейчас актера помнят в России, чем на родине в Эстонии. Тем более, что главная роль актера состоялась в фильме – пропаганде. А фильмы с участием актера больше показывают у нас.

И никто не помнит театральные роли актера. Но все говорят, что он был великолепным театральным актером.

Актер Юрий Орлов: свои дни он закончил в психинтернате.

 

 

Актер Юрий Орлов ушел из жизни в прошлом, 2020 году. Даты смерти разнятся, но все источники указывают, что ушел актер в мае 2020 года.

И в этом же году к актеру было привлечено внимание тем, что про него в одном из ток – шоу делилась Валентина Талызина. Она была возлюбленной актера. А потом она единственная, кто помогал актеру в его болезни.

Карьера Юрия Орлова началась просто блестяще. Да, с небольшой роли Володи, но в каком фильме! Это был «Белорусский вокзал».

Затем последовала яркая роль в фильме «Город первой любви». Ясно было всем, что потенциал у Орлова не меньше, чем у партнеров по съемкам, того же Садальского, и Филатова.

Собственно, после этого фильма Юрий Орлов стал нарасхват у кинематографистов. И это для актера из провинции двойная удача.

Тут же следует звездная роль Андрея Лукина в фильме «Тени исчезают в полдень». Этот успел был дополнен главной ролью в фильме «Иванов катер». Фильм шел вторым экраном, у него сложная судьба, но роль была замечательной. И главное, на этой картине он встретился с Валентиной Талызиной.

К тому же, не смотря на проблемы с выходом фильма «Иванов катер» на большие экраны, кинематографическая карьера актера не сбавляла своих оборотов. Он записал в свой актив положительную роль в фильме «Следую своим курсом». А также, роль контрабандиста в фильме «Контрабанда». Затем было еще несколько небольших ролей.

Театральная карьера тоже складывалась удачно. Он работал в Таллине.

Но в 1978 году актер заболел шизофренией. И с этой поры его жизнь поделилась на до, и после. До был огромный успех, а после были мытарства по психоневрологическим интернатам. Звание «Заслуженного артиста Эстонской ССР» было слабым утешением для артиста.

Его время от время вспоминали на ток – шоу. Устраивали встречу с сыном, внуком. Но фактически артист был забыт. И фильмы с его участием стали редкими гостями на наших телеэкранах. Только два канала «Звезда» и «Победа» дают возможность зрителям увидеть фильмы «Город первой любви» и «Следую своим курсом», и ясно зрителям какого актера мы потеряли.

А его смерти в этом 2020 году сообщили (и то не все) только издания, посвященные актерам.

Но все же, актер живет, пока живут его фильмы. А они живут, поскольку нравятся зрителям.

Актер Петр Горин: его уход из жизни ускорили грабители.

 

В биографии Петра Горина поражает многое.

Первый факт, который меня поразил в биографии актера, что Петр Горин рано получил звание «Заслуженного артиста Латвийской ССР», но это звание, полученное в 27 лет, осталось единственным в жизни артиста.

Почему так произошло?

Мне этого не понять. Ибо актер был ведущим артистом в Ленсовете и в театре Пушкина. Это большие театры, где актерам всегда дают звания.

А тут ведущий артист, на котором держится репертуар, и не имеет никакого звания. Хотя, «Народного» он должен был получить в 1962 году. И не получил его, поскольку перешел в «Современник», где прослужил только год. Вполне возможно, что на Горина кто-то держал обиду, и его номинация не проходила по инстанциям. Но не 50 же лет!

Короче, здесь полная неясность.

Как и много неясностей с уходом Петра Горина.

Про его последние годы вообще мало известно. Есть информация, что он тяжко болел, и вынужден был в последние годы оставить Театр Пушкина.

В кино актер перестал сниматься в самом расцвете таланта. Последняя его работа в кино состоялась в 1988 году в малоизвестном фильме «Большая игра». Актеру на момент съемок уже 48 лет.

В его фильмографии не так много ролей, но все они стали заметными. Особенно в трилогии про ОБХСС, куда входили фильмы «Два билета на дневной сеанс» и «Круг», а также роль капитана в фильме «На войне как на войне». Все яркие роли случились на «Ленфильме» или на «Рижской студии».

Фильм «Рижской студии» «Циклон» начнется ночью» сделал актера кумиром подростков. Он ярко сыграл роль нашего разведчика. К сожалению, и этот блистательный бенефис редкий гость на телеэкране.

Незадолго до смерти на актера напали грабители. Они ограбили его квартиру и ударили актера по голове. Эта травма и ускорила уход актера. Он ушел из жизни в 2008 году в возрасте 77 лет.

Внимательный зритель заметил его в одном из сериалов. Незадолго до смерти Петр Горин снялся в эпизоде, нарушив двадцатилетний обет молчания в кино. Премьера сериала состоялась после ухода актера.

А вообще –то он был счастливым человеком: один раз женат, в семье росли три дочери, затем появились внучки и внучки. О своем личной жизни актер распространятся не любил.

Актер Владимир Иванов: для зрителей он навсегда остался Олегом Кошевым.

 

 

Владимира Иванова ждала участь многих актеров.

Первая же роль в кино оказывается крайне успешной. Но эта же роль перечеркнула актеру его дальнейшую карьеру.

Для режиссеров он так и остался Олегом Кошевым.

А это означало, в свою очередь, что и для зрителей он остался актером одной роли.

За эту роль Владимир Иванов поплатился, как только приступил к работе над ролью. До поры он учился в ГИТИСЕ, но нарушил негласный запрет этого заведения: он снялся в кино. И его выгнали из института.

Впрочем, эта потеря была легкозаменяемой, Иванова ту же взяли во ВГИК, который он и закончил. Закончил уже, будучи лауреатом Сталинской премии 1 степени.

И вполне заслуженно.

Впрочем, это совсем не те слова, когда речь идет о роли, потрясшей поколения советских людей. Это мы сейчас немного снисходительно ко всему относимся – эпоха постмодернизма. Но многие десятилетия фильм Герасимова потрясал людей. И продолжает это делать. Иванов сыграл так, что вошел в историю искусства одной только этой ролью. Его образ никогда не постареет.

Кажется, дальше должен быть звездный путь. Но в следующий раз Иванов снялся только через 6 лет. Понятно, была эпоха малокартинья, началась эпоха «оттепельного кино». Но в ней Иванову не нашлось места.

Самой заметной стала небольшая роль, почти эпизод, в фильме «Судьба человека». Но больше таких ролей в фильмографии Иванова не было.

Велика была плата за звездную роль. Но Иванов не растерялся, не сложил руки. Он просто ушел на эстраду и начала концертную деятельность, где реализовал свой талант. Он потрясающе читал «Василия Теркина». Также он читал отрывки из «Молодой гвардии».

Но в кино он больше не снимался.

Актер ушел из жизни в 1995 году в возрасте 70 лет, но последняя его роль в кино состоялась в 1978 году в малозаметной короткометражке

Борис Балакин: поздний дебют и смерть на съемках фильма.

 

Не каждый зритель знает имя актера Бориса Балакина. Но каждый зритель знает его роль в фильме «Живет такой парень».

Актер Борис Балакин начал сниматься в кино в возрасте 42 лет. Но это были лишь эпизоды. И участие актера в фильмах даже не было отмечено в титрах.

Поэтому, полноценную роль в кино он сыграл в фильме «Алешкина любовь». И произошло это в 1960 году, когда Балакину было уже 47 лет!

Поздние дебюты не новость для советского кино. Сколько их было! Но судьба подарила Балакину лишь три полноценные роли в кино. Такая несправедливость.

До этого Балакин работал рабочим, затем учился в студии при Театре Станиславского, служил в этом театре, затем перешел во МХАТ. Во время войны Балакин работал во фронтовых бригадах. Короче, вполне обыкновенная актерская биография.

И только во времена оттепельного кино, Борис Балакин пришел в кино. И сразу же в фильм, который стал легендой.

И еще два фильма, которые стали легендами. Это фильм «Я шагаю по Москве» и «Живет такой парень». В первом была совсем небольшая роль, а вот роль в фильме «Живет такой парень» стала бенефисом актера.

На съемках этого фильма он и скончался. Он не успел до конца снятся всего лишь в одном эпизоде этой картины.

Василий Макарович не стал менять сценарий, и оставил все как есть. А затем ему, как режиссеру предстояло самое трудное: сообщить о смерти мужа его жене. Это сделала актер Петр Глебов, который дружил с Балакиным.

На момент смерти актеру был всего лишь 51 год. И его творческий потенциал не до конца реализован. Но и тех немногих ролей хватило на то, чтобы мы не забыли имя Бориса Балакина.

Евгений Васильев: самый неизвестный актер из фильма «Айболит – 66».

Судьба всех актеров великого фильма известны и пересказаны много раз. Все – гении. Четыре актера- Народные СССР. Это Олег Ефремов, Фрунзе Мкртчян, Ролан Быков и Лидия Князева. И из всех этой компании менее всего известен Евгений Васильев, который сыграл в этом фильме главную роль – собаку Авву. Увы, эта роль осталась единственной главной ролью в жизни артиста. Да и про его биографию известно мало. Он родился в 1927 году, и всю жизнь был предан московскому ТЮЗУ. Но сейчас на сайте МТЮЗА даже не найти информации об актере. Он на пенсии, ветеран сцены, и на сцене этого театра он блистал много лет. Не случайно Ролан Антонович пригласил его на эту роль в компании лучших артистов нашей страны и всей эпохи. Он сотрудничал вместе с Быковым. Вместе с ним поставил несколько спектаклей. Его ужасно любили дети. И эти дети, ставшие уже взрослыми людьми, вспоминают эти детские впечатления. Говорят и о невероятном профессионализме Евгения Васильева. Никакого разгильдяйства. Никакого авось! Он все роли знал наизусть. И не только свои роли, но и роли своих партнеров. И актер в этой роли выглядит органично. Годом позже он получил звание «Заслуженного артиста РСФСР». Он был партнером Лидии Князевой. В кино он снимался совсем мало. Единственная роль, кроме роли в «Айболите – 66» является роль в сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи». Серия называлась «Ответный удар». Больше актер в кино не снимался. Про сегодняшнюю жизнь Евгения Васильева известно крайне мало. Но дай Бог, здоровья актеру. И спасибо ему, что он подарил нам большую радость. Сам фильм заканчивается фразой: Будьте здоровы! Больше и пожелать нечего.

Вспомним актера Юрия Мочалова.

 

Вспомним такое позабытое (или полузабытое) сегодня имя, как Юрий Мочалов.

По мнению знаменитых преподавателей Школы – Студии МХАТ, где учился Юрий Мочалов, этот студент обладал огромным потенциалом. А эти педагоги вырастили немало знаменитых актеров.

Но, увы, огромный потенциал оказался нереализованным. И, увы, винить в этом некого, кроме самого Мочалова.

По свидетельствам окружающих он страдал типичной русской болезнью, которая затем дала о себе знать уже в зрелом возрасте. Именно эта болезнь привела к тому, что актер рано потерял здоровье, и в 45 лет сыграл последнюю небольшую роль в кино.

Сказалось на здоровье актера и знаменитый раскол МХАТА. Вообще – то, долгие годы актер играл роли в спектаклях, поставленных Олегом Ефремовым.

Но так получилось, что к 1987 году он играл в спектаклях, которые возобновила Татьяна Доронина. И, если бы актер не поддержал ее, то он остался бы без работы.

А так, в «женском» МХАТе актер играл роли в нескольких ярких спектаклях. Другое дело, что в девяностые годы, актерам Татьяны Дорониной не давали званий, помня о позиции самой Дорониной, и об этих спектаклях пресса писала исключительно в негативном свете.

На три года актер уходил из МХАТа, но затем в него вернулся.

Популярность актеру приносит кино. И именно как большой киноактер Мочалов не состоялся.

Первая роль в кино случилась в 14 лет в фильме 1963 года «Выстрел в тумане».

В дальнейшем актер продолжил сниматься в кино. Но не было звездных ролей. Да и фильмы, в большинстве своем были проходными.

Какие фильмы с участием актера можно вспомнить. Пожалуй, что, «Бархатный сезон». Там у Мочалова совсем маленькая, но довольно яркая роль.

«Хождение по мукам» - эпизод, но довольно яркий.

Всего в карьере актера было чуть больше двадцати ролей.

Яркой для него стала роль в фильме «Волоколамское шоссе», где он играл военного следователя. Фильм был снят к сорокалетию Победы.

С 1993 года актер в кино не снимался.

Про его последние годы известно мало.

Ушел актер из жизни в октябре 2014 года, месяц не дожив до своего очередного дня рождения.

Наверное, сейчас мало вспоминают этого актера, но он оставил свой след в искусстве.

Актер Сергей Исавнин: он прожил всего лишь 39 лет.

 

Продолжаем вспоминать актеров, чьи имена позабылись, и которые рано ушли из жизни.

На очереди Сергей Исавнин. Вряд ли имя актера что –то говорить массовому зрителю, но его внешность и роли запомнились всем, кто видел фильмы с его участием.

Сергей Исавнин родился в октябре 1961 года, а из жизни ушел в начале июня 2001 года.

Питерский актер, который всю жизнь прожил в этом городе, учился во ЛГИТМИКЕ, и снимался почти всю жизнь в своем родном городе.

Его карьера началась с главной роли в фильме «Двое в песках». Скромный телефильм прошел незамеченным, и всю свою жизнь Сергей Исавнин снимался в эпизодах, и маленьких ролях.

Но почти всегда это были культовые фильмы, или зрительские сериалы. Например, «Чекист» - фильм совсем не зрительский, но очень хорошо был принят за рубежом.

Его сложно забыть в небольшой роли кондуктора в фильме «Брат». Или в роли участкового в первом сезоне «Улиц разбитых фонарей».

Также удались ему роли в фильмах «Лох – победитель воды» и «Афганский излом».

Исавнин был востребован в кино, снимался много, но в эпизодах, денег не хватало, поэтому постоянным местом работы была должность учителя труда. Он работал с трудными подростками, возвращал им веру в жизнь.

В конце мая 2001 года актера нашли бездыханным на остановке. Есть сведения, что на актере было много травм. Актер скончался в больнице. Поклонники строили много догадок по поводу того, что стало причиной этих травм. Есть версия, что это был эпилептический припадок. Но никто не опроверг и версию ограбления. Правды о его смерти мы уже не узнаем.

Актер скончался в больнице, не приходя в сознании. Он рос в детском доме, и семьи не завел, поэтому его тело долгое время было не востребованным.

В тот год ему должно было исполниться 40 лет. Но не исполнилось…

Хоронили актера Сергея Исавнина в закрытом гробу. И нет никакой информации о том, где сейчас находиться его могила.

Актера помнят, пока идут его фильмы.

Фильмы с участием Сергея Исавнина постоянно идут по телевизору, и его творчество продолжает нас радовать.

Актер Николай Романов: он пострадал за свою фамилию.

 

Николай Романов - имя этого актера знает далеко не каждый зритель. Зато его все знают по одной лишь роли – роли Шефа в фильме «Бриллиантовая рука». Цитаты этого персонажа знают все у нас в стране.

Николай Романов, наверное, не стал звездой советского кино.

Но путь этого актера был примечательным.

Он был актером еще немого кино. Затем последовало злополучное заключение. Причины заключения мы не знаем. Скорее всего, актер попал под какую –то компанию. Но он получил 5 лет заключение, и запрет на проживание в крупных городах после заключение.

Доблестным трудом на Беломорканале он добился досрочного освобождения. Отбыл актер всего лишь три года. А вот поражение в правах длилось больше 20 лет.

Из –за чего посадили актера. Есть мнение, что из-за фамилии. Он не сменил свою фамилию. Остался Николай Романовым, как и последний русский император. А имя «Николай Романов» в титрах фильмов начала тридцатых годов выглядела как крамола. Но это только версия.

Николай Романов вынужден был стать актером провинциальных театров. Их очень сложно перечислить. Он объехал всю страну.

В одном из театров он нашел свою судьбу. Вскоре после заключения он женился, в семье родился сын, и актер был вполне счастлив в семейной жизни.

В годы «оттепели» запрет на проживание в столице был снят, и актер возвращается в Москву. Через несколько лет он был полностью реабилитирован.

Его кинокарьера возобновляется. Перерыв в профессии киноактера был тридцать лет.

В этот момент актер снимается в маленьких ролях. Его фамилии даже нет в титрах. Отметим его роли в двух экранизациях Достоевского. Это «Братья Карамазовы» и «Преступление и наказание». Не смотря на маленькие роли, в фильмографии Романова нет проходных фильмов.

В этот момент он работает в штате киностудии имени Горького. Поэтому, много фильмов, в которых снялся актер, сняты именно на этой студии.

Тут его и заметил Гайдай. Причем, на роль Шефа претендовали гораздо более именитые актеры. Но Гайдай выбрал Романова. Чуть не подвело великого режиссера.

В семидесятые годы актер продолжал сниматься в маленьких ролях. А в начале восьмидесятых годов ушел на пенсию.

Скончался Николай Романов в 1991 году в возрасте 83 лет.

Ни званий, ни наград. Но память в сердце зрителей одной лишь ролью. И этого немало.

Наверное, сама судьба вела актера к знаковой роли. Но тут мы можем только гадать. А роль состоялась и стала шедевром.