Актер Михаил Кононов и большая трагедия в его жизни.

 

Михаил Кононов – это пример того, что великого актера делают великие трагедии.

В жизни актера была одна большая трагедия. И случилась она в день, который актер считал мистическим в своей жизни.

Это было 25 апреля.

В этот день он родился.

В этот день актер встретил свою жену Наташу.

В этот день он заключил с ней брак.

И этот день должен был стать счастливым для актера.

Но именно этот день стал для актера роковым. Именно в этот день произошло событие, которое изменило всю жизнь актера.

Дело в том, что мать актера сильно любила единственного сына. Отец актера давно бросил семью. И с этих самых пор, смысл жизни матери актера был в ее единственном сыне. Она ужасно любила сына. И ужасно ревновала ко всем его увлечениям. Их было много, но все это были увлечения. Настоящая любовь пришла к актеру, когда он встретил свою Наташу.

И жену актера Наташу мать актера не приняла. И в тот день, когда актер объявил о том, что они будут жить втроем: сам актер, его жена и мать, стал для нее последним роковым.

Мать сказала, что она покончит жизнь самоубийством, если он оставит в доме Наташу.

Это была демонстративная угроза, в которую актер сразу же не поверил. Это была уже не первая угроза. Мать несколько раз лечилась в психиатрической клинике.

Но мать закрыла дверь в свою комнату, и приняла большую дозу снотворного.

Актер вызвал «скорую», взломал дверь в комнату матери, но было уже слишком поздно. Доза снотворного оказалась слишком большой.

Актер тяжело пережил гибель матери. Но с женой не расстался. Фактически, Наталья заменила актеру его мать. Она все прощала актеру. И во всем она стала для него опорой. Настоящая жена декабриста, принимающая мужа таким, каким он есть.

И лишь одно так и не смогла простить до конца дней.

Актер не хотел иметь детей после трагедии с матерью.

Жена пережила актера всего на три года.

Актер Владимир Сальников: он рано ушел из жизни.

 

Владимир Сальников - это не только гениальный пловец, Владимир Сальников - не только замечательный экономист, но и талантливый актер, про которого мы сегодня и вспомним.

Про актера Владимира Сальникова (1959 – 2003 ) крайне мало информации. И это меня удивляет, поскольку актер сыграл в нескольких популярных теле- и кинопроектах.

Биография актера достаточно простая. Владимир Сальников родился в Казани, закончил ГИТИС и служил, одновременно, в Театре Маяковского и в Театра на Юго – Западе.

Ученик Владимира Андреева. Это бренд в театральном мире.

Известные роли пришли к Владимиру Сальникову почти сразу же. Небольшой эпизод у Никиты Михалкова в фильме «Пять вечеров» и хорошая роль второго плана в «Каникулах Кроша». Последняя роль сделала Владимира Сальникова узнаваемым. Там он сыграл Игоря, соседа главного героя.

Еще одна замечательная роль, по которой актера запомнили зрители, была в фильме «Гонки по вертикали». Там Сальников сыграл молодого оперативника.

На протяжении двадцати лет актер достаточно часто снимался в кино.

Были в его творческой биографии и довольно заметные проекты. В частности, последняя советская серия «ЗнаТоКов», где Владимир Сальников сыграл преступника.

Продолжил он сниматься и в девяностые годы, и в начале нулевых годов.

Самая яркая роль этого периода – это роль генерала в сериале «Леди –Босс». Последняя роль Владимира Сальникова состоялась в фильме Натальи Бондарчук «Одна любовь души моей», который вышел на экраны, спустя четыре года после смерти актера.

Владимир Сальников использовался кинематографом как типажный актер, часто он играл роли второго плана. Но зрители запомнили его по первым ролям в кино. Увы, дальнейшие роли актера не принесли такого успеха.

У актера был сын, и это все, что известно о его личной жизни.

Также мало известно и о финале жизни известного актера. Известно, что он погиб в начале мае 2003 года. Но это все, что известно. Многие зрители долгие годы не знали о том, что актера нет в живых.

Владимир Сальников – достаточно типичный пример актера советского кинематографа, когда первый успех не закрепляется последующими ролями. Но этих первых ролях оказалось достаточно, чтобы остаться в сердцах благодарных зрителей.

Актер Юрий Орлов: свои дни он закончил в психинтернате.

 

 

Актер Юрий Орлов ушел из жизни в прошлом, 2020 году. Даты смерти разнятся, но все источники указывают, что ушел актер в мае 2020 года.

И в этом же году к актеру было привлечено внимание тем, что про него в одном из ток – шоу делилась Валентина Талызина. Она была возлюбленной актера. А потом она единственная, кто помогал актеру в его болезни.

Карьера Юрия Орлова началась просто блестяще. Да, с небольшой роли Володи, но в каком фильме! Это был «Белорусский вокзал».

Затем последовала яркая роль в фильме «Город первой любви». Ясно было всем, что потенциал у Орлова не меньше, чем у партнеров по съемкам, того же Садальского, и Филатова.

Собственно, после этого фильма Юрий Орлов стал нарасхват у кинематографистов. И это для актера из провинции двойная удача.

Тут же следует звездная роль Андрея Лукина в фильме «Тени исчезают в полдень». Этот успел был дополнен главной ролью в фильме «Иванов катер». Фильм шел вторым экраном, у него сложная судьба, но роль была замечательной. И главное, на этой картине он встретился с Валентиной Талызиной.

К тому же, не смотря на проблемы с выходом фильма «Иванов катер» на большие экраны, кинематографическая карьера актера не сбавляла своих оборотов. Он записал в свой актив положительную роль в фильме «Следую своим курсом». А также, роль контрабандиста в фильме «Контрабанда». Затем было еще несколько небольших ролей.

Театральная карьера тоже складывалась удачно. Он работал в Таллине.

Но в 1978 году актер заболел шизофренией. И с этой поры его жизнь поделилась на до, и после. До был огромный успех, а после были мытарства по психоневрологическим интернатам. Звание «Заслуженного артиста Эстонской ССР» было слабым утешением для артиста.

Его время от время вспоминали на ток – шоу. Устраивали встречу с сыном, внуком. Но фактически артист был забыт. И фильмы с его участием стали редкими гостями на наших телеэкранах. Только два канала «Звезда» и «Победа» дают возможность зрителям увидеть фильмы «Город первой любви» и «Следую своим курсом», и ясно зрителям какого актера мы потеряли.

А его смерти в этом 2020 году сообщили (и то не все) только издания, посвященные актерам.

Но все же, актер живет, пока живут его фильмы. А они живут, поскольку нравятся зрителям.

Актер Петр Горин: его уход из жизни ускорили грабители.

 

В биографии Петра Горина поражает многое.

Первый факт, который меня поразил в биографии актера, что Петр Горин рано получил звание «Заслуженного артиста Латвийской ССР», но это звание, полученное в 27 лет, осталось единственным в жизни артиста.

Почему так произошло?

Мне этого не понять. Ибо актер был ведущим артистом в Ленсовете и в театре Пушкина. Это большие театры, где актерам всегда дают звания.

А тут ведущий артист, на котором держится репертуар, и не имеет никакого звания. Хотя, «Народного» он должен был получить в 1962 году. И не получил его, поскольку перешел в «Современник», где прослужил только год. Вполне возможно, что на Горина кто-то держал обиду, и его номинация не проходила по инстанциям. Но не 50 же лет!

Короче, здесь полная неясность.

Как и много неясностей с уходом Петра Горина.

Про его последние годы вообще мало известно. Есть информация, что он тяжко болел, и вынужден был в последние годы оставить Театр Пушкина.

В кино актер перестал сниматься в самом расцвете таланта. Последняя его работа в кино состоялась в 1988 году в малоизвестном фильме «Большая игра». Актеру на момент съемок уже 48 лет.

В его фильмографии не так много ролей, но все они стали заметными. Особенно в трилогии про ОБХСС, куда входили фильмы «Два билета на дневной сеанс» и «Круг», а также роль капитана в фильме «На войне как на войне». Все яркие роли случились на «Ленфильме» или на «Рижской студии».

Фильм «Рижской студии» «Циклон» начнется ночью» сделал актера кумиром подростков. Он ярко сыграл роль нашего разведчика. К сожалению, и этот блистательный бенефис редкий гость на телеэкране.

Незадолго до смерти на актера напали грабители. Они ограбили его квартиру и ударили актера по голове. Эта травма и ускорила уход актера. Он ушел из жизни в 2008 году в возрасте 77 лет.

Внимательный зритель заметил его в одном из сериалов. Незадолго до смерти Петр Горин снялся в эпизоде, нарушив двадцатилетний обет молчания в кино. Премьера сериала состоялась после ухода актера.

А вообще –то он был счастливым человеком: один раз женат, в семье росли три дочери, затем появились внучки и внучки. О своем личной жизни актер распространятся не любил.

Борис Балакин: поздний дебют и смерть на съемках фильма.

 

Не каждый зритель знает имя актера Бориса Балакина. Но каждый зритель знает его роль в фильме «Живет такой парень».

Актер Борис Балакин начал сниматься в кино в возрасте 42 лет. Но это были лишь эпизоды. И участие актера в фильмах даже не было отмечено в титрах.

Поэтому, полноценную роль в кино он сыграл в фильме «Алешкина любовь». И произошло это в 1960 году, когда Балакину было уже 47 лет!

Поздние дебюты не новость для советского кино. Сколько их было! Но судьба подарила Балакину лишь три полноценные роли в кино. Такая несправедливость.

До этого Балакин работал рабочим, затем учился в студии при Театре Станиславского, служил в этом театре, затем перешел во МХАТ. Во время войны Балакин работал во фронтовых бригадах. Короче, вполне обыкновенная актерская биография.

И только во времена оттепельного кино, Борис Балакин пришел в кино. И сразу же в фильм, который стал легендой.

И еще два фильма, которые стали легендами. Это фильм «Я шагаю по Москве» и «Живет такой парень». В первом была совсем небольшая роль, а вот роль в фильме «Живет такой парень» стала бенефисом актера.

На съемках этого фильма он и скончался. Он не успел до конца снятся всего лишь в одном эпизоде этой картины.

Василий Макарович не стал менять сценарий, и оставил все как есть. А затем ему, как режиссеру предстояло самое трудное: сообщить о смерти мужа его жене. Это сделала актер Петр Глебов, который дружил с Балакиным.

На момент смерти актеру был всего лишь 51 год. И его творческий потенциал не до конца реализован. Но и тех немногих ролей хватило на то, чтобы мы не забыли имя Бориса Балакина.

Алексей Ванин: непрофессиональный актер, который сидел в тюрьме.

 

 

Алексей Ванин всегда играл на экране роли сильных людей.

Он и сам был таким сильным человеком. Ушел на фронт, прибавив себе год. На фронте проявил себя храбрым человеком. А воевал он под Ржевом. Больше про его фронтовую биографию можно ничего не говорить, кроме того, что грудь актера была увешана орденами и медалями..

После фронта он попал на глаза известному тренеру по борьбе.

В кино он попал из мира спорта. Он успешно занимался классической борьбой, и даже был чемпионом Сибири. Правда, чемпионом страны он не стал, был только вице – чемпионом.

Зато из спорта он попал в кино, и сразу же, на главную роль в фильме «Чемпион мира». Отбор на эту роль был жестким. Типажей, хороших спортсменов было много. Но только Ванин, кроме типажности, обладал и актерским талантом.

Не смотря на то, что он был занят постоянно в кино, Ванин не порывал с миром кино.

А мир спорта оказался к актеру жесток. Как тренер он поехал на чемпионат в Венгрию, а после этого чемпионата он получил обвинение в контрабанде. Алексей Ванин и не отрекался. Он, действительно, вывез три десятка секундомеров, и реализовал их в Венгрии. Они там пользовались успехом.

Этим занимались многие. И их не хватали за руку. Похоже, что кому –то Ванин мешал. И его убрали с помощью чего –то доноса. Завистников у Ванина было немало: его ученики занимали призовые места.

Известный актер, тренер и спортсмен на полтора года отправился в колонию.

Его выгнали из партии и из любимого клуба. И, кажется, должны были окончательно сломать ему судьбу.

Ванина выпустили из колонии досрочно за примерный руд и поведение. Он не мог устроиться на хорошую работу. Поэтому устроился заштатный тренером в детскую школу «Локомотива».

Но главное, что он не сломался. И продолжил сниматься в кино.

И Ванина ждали яркие роли. Причем, безусловно, самой главной ролью Ванина стал Петр Байкалов в фильме «Калина красная». И яркий эпизод в фильме «Джентельмены удачи». Можно выделить и криминальную драму «Опасные друзья».

Ванин снимался много, и на его счету более 80 ролей. И эпизод с отбыванием срока не сломал сильного человека Алексея Ванина. Он дожил до 88 лет, и скончался в 2012 году.

Ирония судьбы Георгия Вицина.

Карьера Георгия Вицина проделал удивительный поворот. Он начинал в кино, как Гоголь, и как молодой парень. Хотя, он не был уж таким молодым на тот момент. Дебютировал в кино он, когда ему было под тридцать лет. Но молодых спортсменов он играл на ура. И всем было ясно, что это актер гениального дарования. Григорий Козинцев рассматривал его на роль Гамлета. Но в тот момент, когда Козинцев сумел приступить к осуществлению грандиозного замысла, Вицин появился на экране как Трус. И Козинцев пишет раздраженно в своих дневниках, что пропал актер. Разумеется, он не мог пригласить играть Труса даже на пробы Гамлета. Таковы были тогда стереотипы. Один образ Труса перечеркнул многие актерские работы разом. Дело в том, что гайдаевские фильмы часто демонстрируют по телевидению, а те же фильмы, в которых актер играл Гоголя, сейчас сложно увидеть на телевизионных экранах. Всего актер сыграл Труса 8 раз. И в глазах зрителей он и остался частью гайдаевской троицы. Удивляешься только невероятному терпению актера. В фильме «Не может быть» актер был приглашен, но на роль, которую сыграл Михаил Светин. Светин сыграл блестяще, но изначально на эту роль был приглашен Вицин. Другой бы актер обиделся и ушел. Но Вицин был порядочным человеком. К тому же, Гайдай пообещал ему другую роль. Но затем она ушла к другому актеру. Это вообще уникальный случай! Но Вицин остался. И сыграл одну из лучших своих ролей в кино. Это роль папаши. Актер всегда отдавал шефские подарки своим товарищам по съемкам. В том числе, и дорогой коллекционный коньяк ( это большие деньги, как по нынешним временам, так и по тем). И мог взять с шефского концерта больше всех чаю. Чай он любил. И уважал. В конце жизни родилось много легенд про актера. Мол, он собирает бутылки. Это просто ложь! Вицин никогда не собирал бутылки, не нищенствовал. Хотя, всегда помогал бездомным животным. И никогда не просил помощи. Один раз он получил помощь от Союза кинематографистов. Но это было всего лишь один раз. Он честно сказал, что больше он не откроет двери квартиры. Зато зрители в конце жизни встречали его аплодисментами, такими аплодисментами они не встречали ни одного артиста. Хотя, Вицин еще и не начинал говорить. Не смотря на всю иронию судьбы, Вицин стал любимым актером народа. Это главное. И это навсегда!

Актер Дмитрий Гошев: он умер в 44 года.

Продолжаем вспоминать забытые имена нашего кино. Делаем акцент на то, что это актеры кино. То есть, их работы доступны всем нам. Сегодня имя актера Дмитрия Гошева принадлежит к забытым именам нашего кино. Неудивительный факт. Актером Гошев был хорошим. Но звездой не был. Совсем не типичная внешность для советского актера. Поэтому, в кино Гошев использовался как типажный актер. Точнее так, он вообще не снимался в полном метре. Он снимался только в фильмах, снятых для телевидения. Лично я открыл актера Гошева после совсем небольшой роли в фильме «Осенняя история». Крайне смелый фильм по тем временам. Но большинству зрителей актер запомнился по роли Кислярского в версии «Двенадцать стульев» Марка Захарова. Была еще совсем небольшая роль в фильме «Следствие ведут ЗнаТоКи». Там у его героя немного текста. Но одна из фраз этого героя стала крылатой. И это, по сути, вся фильмография Гошева в кино. Другой информации про актера Дмитрия Гошева крайне мало. Известны только его актерские работы и даты его рождения и смерти. Актер родился в 1935 год. С успехом закончил знаменитую «Щуку». Служил в театре «Ленком», причем, служил там еще до прихода Захарова с 1958 по 1980 год. Был счастливо женат на актрисе Нинель Гошевой. Ушел из жизни Дмитрий в 1980 году. Он скончался на гастролях в Свердловске в январе. Причина его смерти неизвестна. Точнее, она нигде не фигурирует в открытых источниках. Актеру было всего лишь 44 года. Дмитрий Гошев является примером того, что и одной ролью можно войти в историю искусства, и, главное, в память людей.

Евгений Васильев: самый неизвестный актер из фильма «Айболит – 66».

Судьба всех актеров великого фильма известны и пересказаны много раз. Все – гении. Четыре актера- Народные СССР. Это Олег Ефремов, Фрунзе Мкртчян, Ролан Быков и Лидия Князева. И из всех этой компании менее всего известен Евгений Васильев, который сыграл в этом фильме главную роль – собаку Авву. Увы, эта роль осталась единственной главной ролью в жизни артиста. Да и про его биографию известно мало. Он родился в 1927 году, и всю жизнь был предан московскому ТЮЗУ. Но сейчас на сайте МТЮЗА даже не найти информации об актере. Он на пенсии, ветеран сцены, и на сцене этого театра он блистал много лет. Не случайно Ролан Антонович пригласил его на эту роль в компании лучших артистов нашей страны и всей эпохи. Он сотрудничал вместе с Быковым. Вместе с ним поставил несколько спектаклей. Его ужасно любили дети. И эти дети, ставшие уже взрослыми людьми, вспоминают эти детские впечатления. Говорят и о невероятном профессионализме Евгения Васильева. Никакого разгильдяйства. Никакого авось! Он все роли знал наизусть. И не только свои роли, но и роли своих партнеров. И актер в этой роли выглядит органично. Годом позже он получил звание «Заслуженного артиста РСФСР». Он был партнером Лидии Князевой. В кино он снимался совсем мало. Единственная роль, кроме роли в «Айболите – 66» является роль в сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи». Серия называлась «Ответный удар». Больше актер в кино не снимался. Про сегодняшнюю жизнь Евгения Васильева известно крайне мало. Но дай Бог, здоровья актеру. И спасибо ему, что он подарил нам большую радость. Сам фильм заканчивается фразой: Будьте здоровы! Больше и пожелать нечего.

Судьба Вячеслава Царева – «мальчика с профилем Гоголя».

Все дети гениальны. Это бесспорно. Но есть дети гениальнее других детей. Таким ребенком был Слава Царев. Для кинематографа его открыл Элем Климов. По легенде, он поймал Славу в троллейбусе, и привел на «Мосфильм». Причем, заметил его Климов в тот момент, когда все роли были распределены. И никаких ролей для Славы не было. Но Климов насколько хотел снимать мальчика в кино, что придумал для него роль. Роль вышла небольшой по хронометражу. Но большой по значению. Многие вспоминает этот фильм только по «мальчику с сачком», именно так персонажа Славы Царева звали в картине. Как по мне, так это красивая легенда. Ибо Царев снялся уже в эпизоде проходной картины. Картина –то была проходной, но Царев уже числился в картотеках «Мосфильма». Сам Андрей Тарковский назвал его «мальчиком с профилем Гоголя», отметив его уникальную внешность, и пригласил его на роль в «Андрее Рублеве». Здесь тоже эпизод, наверное, не столь заметный. Но Слава Царев отыграл свою роль на все сто. Казалось бы, актеру с такой внешностью, и с таким дебютом в кино, прямой путь лежит в мир кинематографа. Но мир кинематографа оказался обманчив. Он как поманил тринадцатилетнего паренька, так и отринул его. Была в биографии Царева даже главная роль. Но фильм оказался проходным. И теперь мало, кто его помнит. Еще один фильм с участием Царева был положен на полку. Его сняла режиссер Лариса Шепитько – жена Элема Климова, который и открыл талант актера в Славе Цареве. А затем была служба во флоте. И обычная жизнь, такая же, как у всех людей. Но Вячеслав Царев уже не хотел жить, как все. Он уже вкусил славы. Его узнавали на улицах. Но в кино его не звали. Никакой профессии самодеятельный актер так и не получил. Зарабатывал на жизнь случайными заработками. В основном работал грузчиком. И страдал типичной для этой профессии пороком. Вячеслав Царев пил. Он часто менял профессии. И были в его биографии и довольно любопытные профессии, такие, как продавец мороженого. Но не было кино. Он был женат. Жил на окраине Москвы. В начале нового тысячелетия о некогда знаменитом актере стали вспоминать, и приглашать на ток – шоу. Актер всегда охотно отзывался на эти приглашения. Здоровья его было уже не то. Ранний первый инсульт. А второй инсульт убил актера. Ему было всего лишь 55 лет. В истории кино он так и остался, как «мальчик с сачком», который за свою короткую карьеру успел сняться у трех великих режиссеров. А главное, он остался в памяти людей.

Виллор Кузнецов - актер с необычным именем.

Вспомним сегодня этого актера. На сегодняшний день имя актера Виллора Кузнецова кажется очень необычным. На самом деле это обычное имя для середины тридцатых годов, когда модно было давать такие вот имена. Означает имя Владимир Ильич Ленин – лидер Октябрьской революции. То есть, это аббревиатура в духе тех лет. А вот сама биография актера Виллора Кузнецова была вполне обычной, можно сказать, заурядной. Да его пригласила сама Галина Волчек в театр «Современник», и в театре нашлось для него место. Но актер неожиданно покидает театр и уезжает в глубинку, в Арзамас. Почему это было сделано – не ясно. Это пробел в биографии актера. Ответа на этот вопрос не дам. Впрочем, в глубинке он прослужил не долго, вернулся в Москву. Сначала в «Современник», затем в Ленком, где прослужил почти 40 лет, до момента своей кончины. Но званиями и наградами Виллор Кузнецов был обойден. Только к семидесяти годам он получил звание «Заслуженного артиста». С фильмографией актера все не так просто. В самом начале карьеры, актер был востребован в кино. На его счету роли в нескольких ярких фильмах. Это и «Операция «Трест» и «Какое оно, море?» и «Тридцать три». Затем наступил в кинокарьере актера неожиданный перерыв в несколько лет. Вероятно, этот перерыв был связан с переездом актера. Но в семидесятые годы в карьере актера была небольшая роль в многосерийном фильме «Хождение по мукам». Затем опять перерыв в несколько лет. И только в конце восьмидесятых вышло несколько фильмов с участием актера. Прежде всего, выделим фильм «Ночевала тучка золотая». Зрителям, правда, больше запомнился фильм «Подземелье ведьм». В девяностые годы в карьере актера опять перерыв. И только в нулевые годы он довольно активно снимался в сериалах. Правда, в небольших ролях. Всего ролей в кино у актера было 25. Но сюда включены и роли в фильмах – спектаклях. Тут выделим спектакли Марка Захарова. Вилен Кузнецов входил в обойму Захарова. Но не играл в этой обойме роль первой скрипки. Но Захаров всегда давал актеру небольшие роли. Он доверял ему. Такие вот зигзаги судьбы актера с необычным именем. Он ушел из жизни в возрасте 79 лет в 2013 году.

Сулев Луйк – актер, погибший в результате разбойного нападения.

Сулев Луйк – эстонский актер с загадочной внешностью, самый известный инопланетянин советского кино. Он сыграл инопланетянина Луарвика в фильме «Отель «У погибшего альпиниста», и эта роль стала самой известной ролью актера. В советские и постсоветские годы актер много снимался в кино. Наиболее известные фильмы с его участием – это «Арабелла – дочь пиратов», «Государственная граница», «Похищение чародея». В любой даже самой маленькой роли, актер был заметен. Его невероятную внешность невозможно забыть. Много снимался актер и в постсоветские годы. Но он считал себя больше театральным актером. Благо, в родном театре он играл разнообразные роли. Убийство этого актера до сих пор остается нераскрытым, а потому оно вызывает догадки и вопросы. Обстоятельства его гибели следующие. Актер пропал, а через неделю в городском парке было найдено его тело со следами ножевых ранений. Накануне гибели он играл в спектакле, после спектакля решил прогуляться, и пропал. Его семья была за городом, поэтому актера никто не искал целую неделю. Парк находился неподалеку от дома актера. Но совсем не ясно, почему актер решил отправиться гулять в парк. И уж точно не ясно, кто убил актера. Предположительно, это была компания хулиганов. Никаких ценных вещей обнаружено не было. Но никаких ценных вещей при актере и не было. Самой основной версией убийства актера была версия, по которой он выскочил на шум драки, и сам пал жертвой этой драки. Убийцы не найдены до сих пор. Это убийство вызвало огромный резонанс в Эстонии. Там не было особого разгула криминала в те годы. Но дошло даже до того, что министр культуры сказал на похоронах актера, что ему стыдно быть эстонцем. Актеру было всего лишь 43 года. У нас в России многие зрители не знали о гибели этого актера.

Александр Суснин: актер, который получил тяжелую травму на съемках фильма.

Александр Суснин – актер легендарный. На его актерском счету 110 фильмов. Он начинал сниматься еще в студенческие годы у легендарных режиссеров Герасимова и Марка Донского. А закончил сниматься уже в девяностые годы. Но стал он легендарным уже сразу же, после своего поступления в институт. Его экзамены по актерскому мастерству во ВГИКе, были такими успешными, что вызвали бурный смех комиссии. Актер смутился, и передумал поступать в этот ВУЗ. Ему было просто стыдно. Но, спустя время, он написал письмо Борису Бабочкину, и тот взял его к себе на курс во ВГИК. После окончания института, его карьера развивается успешно. Сначала в Москве, затем в Ленинграде, в штате Театра киноактера. Актер играл типажных персонажей. Как правило, героев второго плана. Но играл ярко и самобытно. Как правило, это были герои из народа. Одна из первых главных ролей актера, случилась в 1986 году в кинокартине «Прорыв». И именно с этой ролью и связана роковая травма. Актер долгое время находился в ледяной воде. После этого актер тяжело заболел. Переохлаждение дало о себе знать. Он пережил паралич и потерю речи. По сути, он заново научился ходить. И научился говорить. И вернулся в кино уже на следующий год. Вернулся, чтобы сыграть главную роль в своей жизни – в фильме Станислава Ростоцкого «Из жизни Федора Кузькина». В этот период актер получил единственное звание в своей жизни: он стал «Заслуженным артистом РСФСР». В этот же период актер продолжил активно сниматься. Но уже в 1992 году болезнь дала о себе знать. А в 1995 году, актеру совсем стало плохо. Он почти перестал выходить из дома. Но легенда гласит, что даже в кризисные годы для нашего кино, в квартире актера звонил телефон. Ассистенты по актерам приглашали актера на съемки. Но он отвечал им отказом. Последние полтора года жизни актер провел прикованным к постели. Он ушел из жизни в 2003 году. Актеру было 73 года. И именно в этом году в его квартире последний раз зазвонил телефон. Нашему кино снова понадобился такой типаж как Александр Суснин.

Легенда нашего кино: Владимир Дружников. Он умер в нищете...

Вначале об удивительном повороте судьбы Владимира Дружникова. Будучи долгие годы премьером советского кино, в историю он вошел крылатой фразой, которую сказал его эпизодический персонаж в фильме «Офицеры». И сейчас все зрители знают эту фразу. И пускай придумал ее сценарист Борис Васильев. Но произнес ее герой Дружникова: Есть такая профессия – РОДИНУ ЗАЩИЩАТЬ. И, благодаря этой фразе, актер точно остался в памяти зрителей всех поколений. После съемок фильма «Сказание о Земле сибирской», актер ухаживал за Верой Васильевой. Но мать актера сказала, что ему нужна женщина, которая пожертвовала бы своей карьерой, ради самого актера. Вера Васильева такой женщиной быть не могла. Ей стала Нина Чалова. Она была с актером, собственным мужем, и в годы его триумфа, который продолжался недолго, и в годы забвения, которые продолжались не одно десятилетие. Актер, начинавший как премьер, быстро получивший мировую известность, тяжело переживал то, что из премьера стал актером эпизодов. Он выпивал. И выпивал много. И только стараниями жены он не опустился на социальное дно. Фактически, главным заработком для актера стала дублирование иностранных картин. И мы уж точно не представляем «Фантомаса» без его голоса, и индейцев Гойко Митича без голоса Владимира Дружникова. В начале девяностых годов актер лишился и этой работы. Времена стояли тяжелые и безденежные. Большой трагедией для актера стал уход его жены. Он переживал его тяжело. И прожил без жены всего лишь полтора года. Актер всю жизнь прослужил в Театре киноактера, но деньги там совсем не платили. Обесценилась из-за инфляции и пенсия, которую артист получал как Народный артист. Из-за проблем со здоровьем он не мог ездить по концертам, как и его коллеги. Но он никому не жаловалась на свои проблемы. Был настоящим мужчиной. Он замкнулся в себе, не ходил даже на званные вечера и юбилеи, куда приглашали легенду кино. Поэтому о его проблемах узнали только после смерти актера. Его нашли в собственной квартире. Он собирался пойти на улицу, присел на стул и скончался. При этом, это пальто было единственным. И никаких сбережений у актера не было. Обстановка в квартирке была очень скромной. Потрепанная мебель, давно видавшая виды. Скромные обои. Но самое главное: не нашлось денег на похороны актера. Деньги собирали всем миром. Театральные и кинематографические организации выделили 60 тыс. В 1994 году на эти деньги можно было купить несколько булок хлеба. (Тогда уже счет пошел на миллионы, если кто забыл). Деньги на достойные похороны собрали коллеги – актеры.

Александр Плотников: первая роль актера состоялась, когда ему было за 60 лет.

 

Сегодня имя Александра Плотникова (1903 – 1973 гг. жизни) относится к полузабытым именам нашего искусства.

Точный возраст актера Александра Плотникова, когда он впервые снялся в кино, не назову, поскольку фильм снимается долго. Но на момент съемок в фильме «Возмездие» актеру было 63 – 64 года. И это была первая роль актера в кино.

Наверное, это не рекорд, но все же, заметный возраст для первых съемок съемок в кино.

Есть сведения, что он впервые появился на экране в фильме «Большой концерт», но в любом случае роль Кузьмича стала заметной ролью в биографии Плотникова.

Актер уже был на тот момент заслуженным артистом.

Он долгие годы работал в театрах, много там играл. Но кино в его жизни не случалось.

В годы войны актер много работал в госпиталях, выступая перед раненными бойцами. В те же годы он работал в Театре сатиры актером. Выполнял он и режиссерские функции.

В 1946 году актер перешел работать в Московский театр драмы, который находился на Таганке и проработал там 17 лет. Его заменил Юрий Любимов, и этот театр стал одним из самых знаменитых театров Москвы. Причина ухода Плотникова из театра простая: театр перестал быть популярным. Но Любимов любил работать с актерами, которых пригласил в театр именно Плотников. Та же Надежда Федосова и Готлиб Ронинсон.

А Плотников перешел работать режиссером на радио.

В это же время режиссер лишился своей любимой жены.

В эти же годы в жизни актера случилось кино.

Фильм «Возмездие» пролежал на полках два года. Снятый в 1967 году, он вышел на экраны в 1968 году. Прошел малым экраном. Но даже это не мешало зрителям заметить Плотникова.

А затем была роль-шедевр в фильме «Белая птица с черной отметиной». Он там сыграл украинца, и сам дублировал свою роль на украинский язык. И ни кто не мог поверить, что актер родом с Поволжья.

Еще один знаменитый фильм в биографии актера – это фильм «Золото», где он играет роль старого кассира, который совершает подвиг.

Эти три фильма стали самыми заметными в биографии актера.

Он еще снялся в нескольких картинах.

А больше не успел сделать. Всего в биографии актера чуть более десяти картин. Немного. Но каждая роль в этих фильмах стала заметной, а не просто ролью. Каждая роль актера на экране стала фактом искусства.

В начале семидесятых годов он тяжело заболел.

Врачи диагностировали актеру рак. Несколько лет он боролся с болезнью, продолжал работать в кино. Болезнь оказалась сильнее. И в возрасте 72 лет актер ушел из жизни

Актер Владимир Пичугин: он ушел в 44 года.

 

Владимир Пичугин – еще одно забытое имя нашего кино. Информации об актере крайне мало, мы собирали информацию о нем буквально по крупицам.

Прежде всего, меня интересовали работы Пичугина в кино, все же, кино оставляет больший след в сердцах людей, чем театр. В кино нам, простым зрителям, просто легче увидеть работу актера.

Театр - это всегда здесь и сейчас.  

В фильмографии Владимира Пичугина небольшая, но заметная роль в фильме «Кузнечик».

Фильм прозвучал в 1979 году. Но Пичугин все равно оказался не востребован в кино. Еще одна заметная роль Пичугина состоялась в фильме «Оглашению не подлежит». В 1987 году этот боевик про чекистов и белогвардейцев оказался не ко двору. И это все фильмы в фильмографии Пичугина. Есть еще несколько фильмов – спектаклей. Но это мало для такого актера, как Владимир Пичугин.

Вся его биография укладывается в несколько строк.

Всегда мечтал стать актером – и стал им.

Причем, гигантский успех пришел после дипломного спектакля «Баня». Его сразу же пригласили в Вахтанговский театр, где он прослужил больше десяти лет.

Он сверкал на сцене этого театра, выделялся из трупы. Многие спектакли с участием актера запечатлены на пленку, и можно понять масштаб таланта актера.

Но к началу восьмидесятых годов актера все меньше и меньше стали задействовать в спектаклях. А в 1985 году его и вовсе уволили из театра.

Причина, увы, вполне банальная. Актер сильно пил. Он срывал все репетиции, и держать его в театре не было никакой возможности.

Оказавшись без театра, Владимир Пичугин снялся еще в трех фильмах. Но в одном фильме «Шаг» был совсем эпизод, а еще один фильм был короткометражным.

И это - все.

Владимир Пичугин прожил еще 10 лет на свете. Но о его последних годах жизни совсем ничего не известно.

Актер ушел из жизни в 1995 году в возрасте 44 лет. Никто его уход не заметил. И сейчас имя Владимира Пичугина вспоминают только ярые театралы.

Он мог бы стать кумиром поколений, таков был потенциал, но промелькнул как комета на небосводе, а затем погас. И погас навсегда…