Елена Валюшкина: актрисе удалось реанимировать свою карьеру.

 

 

 

Актрисе Елена Валюшкиной удалось сделать то, чего удается немногим актерам. Ей удалось не только стать популярной актрисой, но после многих лет забвения вернуться в кино, и вновь стать актуальной актрисой уже в наше время.

С кинематографом у актрисы сложились странные отношения с самого начала.

Ей повезло: Валюшкиной удалось снятся в кино уже на втором курсе Щепкинского училища. Для 1982 года это был вопиющий случай. Студенты Щепкинского училища в кино не снимались, Валюшкина стала одной из первых студенток, которой не просто удалось снятся в кино, но и остаться в стенах училища. До этого студентов «Щепки» просто выгоняли из училища. Но Виктор Коршунов – руководитель курса – делал на Валюшкину ставки. И он простил ей измену с кино. Он пригласил Валюшкину в Малый театр после получения диплома. Но она отказалась.

И это было очень смелым решением.

Она хотела играть в «Ленкоме» и пошла на показ к Марку Захарову.

Показ был судьбоносным.

В театр она не попала, зато сразу же попала на главную роль в фильм «Формула любви». Играть ей пришлось в компании со звездами, и она справилась со своей задачей.

После звездной роли, череда удач в кино должна была продолжиться.

Но было одно обстоятельство, которое помешало развитию кинокарьеры.

В те годы Валюшкина стала ведущей актрисой Театра Моссовета. Она играла в компании с Ростиславом Пляттом и Леонидом Марковым, которые очень ценили молодую коллегу.

Она играла в театре, проводила там дни и ночи, а тем временем, актрисе следовало одно режиссерское приглашение в кино за одним.

Но эти приглашения приходили на домашний телефон. И отвечал за Валюшкину ее муж, театральный педагог, который ревновал к славе жены.

И он на все предложения, отвечал, что жена занята в театре. И не может сниматься в кино. Частично это было правдой. Валюшкина была занята в театре, но в кино она сниматься хотела. Она и знать не знала, что ее ждут в кино. Муж не говорил ей о звонках.

Поэтому, за 20 лет после успеха «Формулы любви» она снялась в нескольких эпизодах, да в главной роли у Юрия Чулюкина, который и открыл ее имя зрителю.

В двухтысячных годах Елена Валюшкина снова начала сниматься в кино. Сначала это были эпизоды, затем второстепенные роли. Снималась она много, и вроде бы, успела вернуть популярность. Но не было той роли, которая была бы триумфом.

Опять же, помог случай.

Звонок кастинг – директора, что идет проба, на которую нужно срочно прибыть. Валюшкина приехала, нарушив несколько правил дорожного движения.

А когда приехала, то увидела большую очередь из известных актрис на пробы к фильму «Горько». И она встала в эту очередь. И не проиграла.

Режиссер выбрал Валюшкину. И выбор он своей сделал после того, как предложил спеть актрисе. Она и спела, как могла, ужасно плохо. Но пробы понравились режиссеру и продюсеру.

Фильм «Горько» стал одним из самых прибыльных фильмов в нашей стране.

 

Роль Елены Валюшкиной в фильме "Горько".

Но после премьеры фильмы, актриса вновь целый год не снималась в кино. И только после «Горько – 2» снова стала много сниматься.

В это время она вернулась и в Театр Моссовета, откуда ушла после многих лет плодотворной работы. Но решила вернутся, после того, как ночью ей приснилась Фаина Раневская. Во сне она сказала, что будет оберегать Валюшкину.

Сейчас Валюшкина активно снимается в кино. В год по нескольку премьер. И снимается в театре.

Сегодня Елена Валюшина – одна из самых востребованных актрис.

Наталья Вилькина: актриса, которая скоропостижно скончалась.

 

 

Вспомним сегодня актрису Наталью Вилькину.

Наверное, она не являлась самой большой звездой в нашем кинематографе.

Но свой след в искусстве она оставила.

Прежде всего, ее прославила мать Зоси – главной героини фильма «Школьный вальс». Этот фильм явился огромным событиям нашего кино, и общественной жизни, во многом даже скандальным событием.

Но не о фильме речь. Актрису стали приглашать нарасхват другие режиссеры.

Но она отказывалась, поскольку всегда была предана театру. И даже большинство фильмов в фильмографии актрисы - это фильмы - спектакли. То есть, спектакли Малого театра, снятые на пленку.

Она только со второго раза поступила в театральный ВУЗ. Это была легендарная «Щука», где она училась в славной компании однокурсников, которыми были Анастасия Вертинская и Никита Михалков.

Затем отношения Вилькиной с театральной сценой складывались крайне сложно.

В Театре Советской армии у нее был яркий дебют. И этот дебют оказался провалом, поскольку вскоре спектакль закрыли. Вилькина ушла из театра.

Ее приютил Театр Маяковского. Но там были свои звезды. Вилькина сумела и там проявить себе в нескольких ролях.

Но все же, родным для нее стал Малый театр, на сцене которого Вилькина провела более 15 лет.

Правда, в конце восьмидесятых годов все спектакли с участием Вилькиной были сняты с репертуара театра. Но Вилькина продолжала числиться в театре.

И в свой родной театр она пришла в тот роковой день 7 апреля 1991 года. Она пришла в театр поздравить Елену Гоголеву. С этой актрисой Вилькину связывали особые отношения.

Они дружили, что в театре бывает крайне редко. Особенно, между актрисами разного возраста.

Вилькина вела себя под стать ситуации. Была веселой.

Но в коридоре театра ей стало плохо, и из театра актрису везли уже на «скорой помощи». В больнице поместили в реанимацию. Но это не помогло. Вилькина скончалась в тот же день.

Ей было всего лишь 45 лет. Официально говориться о тяжелой болезни, к которой привели вредные привычки актрисы, в том числе, курение. Но сама болезнь ни в одном источнике не называется.

Последний фильм с участием актрисы, вышел уже после ее смерти. Это была картина «Любовь» Валерия Тодоровского, где Вилькина снова сыграла мать главной героини…

 

 

 

Надежда Семенцова: судьба актрисы из фильма «Через тернии к звездам».

Имя актрисы Надежды Семенцовой сейчас вспоминают только в связи с ее ролью в фильме «Через тернии к звездам». Вспоминают не так уж часто, ибо фильм довольно редко показывают по центральным телеканалам, зачислив его в категорию детского кино, что совсем неверно, ибо фильм ставит глобальные проблемы.

Но и совсем несправедливо вспоминать о Семенцовой, как об актрисе одного фильма, ибо в ее фильмографии было более 40 ролей в кино.

Иногда, это были эпизоды, даже не указанные в титрах, часто очень небольшие роли. Но любое появление актрисы на экране запоминается зрителям.

Начинала она карьеру в Москве, затем встретила режиссера Ричарда Викторова. Именно он стал для актрисы любимым человеком, которому она посвятила свою жену.

На момент встречи она была в разводе, на два года старше самого режиссера, и у нее уже был ребенок.

Ричарду Викторову она родила еще двух детей, и стала для него настоящей музой.

Она снималась во всех картинах режиссера. И начинал он с военных фильмов, и его фильм «Третья ракета» является, безусловно, шедевром нашего военного кино. Но фильм оказывается очень неудобным даже сейчас, поэтому далеко не все знают о существование этого фильма.

Зато Семенцова снялась во всех четырех фантастических фильмах Викторова. Увы, последний фильм «Комета» оказался незаконченным. Режиссера поразил инфаркт прямо на съемках этого фильма. Жестокой оказалась борьба с чиновниками. И после преждевременного ухода режиссера фильм лег на полку, и так и не был закончен.

Фактически после ухода из жизни Викторова, Семенцова прекратила сниматься в кино. После его ухода она снялась в двух фильмах, и в одном из фильмов она снялась под фамилией своего мужа – Викторова. И этот фильм, «Прощание славянки» стал довольно заметным фильмом.

Большую часть жизни Семенцова прослужила в Театре киноактера, за свою карьеру так и не получив ни одного звания.

Актриса ушла из жизни в 73 года в 2001 году.

Наиболее яркие фильмы, помимо фильмов Ричарда Викторова, с ее участием – это «Мимино», «Белорусский вокзал», «Вечный зов».

Актриса Лика Добрянская: мы не знаем от чего умерла актриса.

 

 

 

Лика Добрянская – это актриса, которая ушла рано из жизни. И это актриса, которой не очень везло с ролями в кино.

Настоящее имя актрисы - Лилия Пузатова. Разумеется, фамилия Пузатова не очень подходила для актерской карьеры, и актриса сменила имя и фамилию.

Девушка из самарской глуши легко покорила ВГИК. Правда, она старательно готовилась к поступлению в этот ВУЗ.

А после окончания она выбрала довольно нестандартный вариант развития карьеры. Она поступила в Театр имени Гоголя. Напомним, что ВГИК – это кинематографический институт, и актеров из этого института не очень любят театры. Правда, Театр имени Гоголя не был самым престижным театром. Но именно имя Лики Добрянской стало символом успеха этого театра. Актриса могла играть любой материал. И на нее стали приходить зрители. Произошла ситуация, которую точно определи А.И. Райкина, когда имя актера становиться залогом успеха и кассы.

За годы учебы в Москве она сильно похудела. И теперь никто не мог угадать в актрисе ее провинциальное прошлое.

В 1998 году Лика меняет театр. Теперь ее местом службы становиться «Театр около дома Станиславского». И снова актрису здесь ждал успех. И снова она становиться ведущей актрисой.

Кино, прямо скажем, просмотрела эту актрису. Наверное, это связано с тем, что в девяностые фильмов снимали немного. А в нулевых, актриса была востребована на сцене театра, и не очень нуждалась в ролях в сериалах.

Ныне мало кто вспомнит ее единственный полнометражный фильм «Любовь до гроба». Но стала популярной сериальная дилогия про «Воровку». А затем еще была роль в сериале «Школа». Наверное, роль в этом сериале является самой известной работой актрисы.

Еще была роль в короткометражном фильме.

Именно на съемках сериала «Воровка» она и познакомилась со своим мужем Егором Грамматиковым. В этом браке родился сын. Но сам брак продержался недолго.

Про причину распада брака много писала пресса. Она любит такие истории, когда режиссер увлекается сначала одной актрисой, затем другой актрисой.

21 апреля 2010 года Лика Добрянская ушла из жизни. Ей было всего лишь 42 года.

Родные озвучивали одну причину смерти – рак, пресса писала о том, что актриса умерла от СПИДА. Последняя версия не получила официального подтверждения. И официальной версией ухода актрисы является именно заболевание раком.

Ирина Гошева: судьба забытой актрисы.

 

 

 

Имя актрисы Ирины Гошевой сейчас не то, чтобы забыто. Но упоминается гораздо реже, чем должно было бы.

Парадокс карьеры актрисы Ирины Гошевой состоял в том, что она, будучи звездой Ленинградского театра комедий, где на ней строился репертуар, в 1940 году покинула этот театр. Она перебралась в Москву, где служила в МХАТе. Но вряд ли ее можно назвать легендой этого театра, хотя ее пригласил туда сам Немирович – Данченко.

Немирович – Данченко скончался в 1943 году, и с этих пор Ирина Гошева довольствовалась второстепенными ролями и вводами. Хотя, именно во МХАТе она стала Народной артисткой.

И вот в 1974 году она покинула МХАТ, где были интересные роли. Но все же, не было такого успеха, которой ожидала актриса. Казалось бы, актрисе уже много лет, уже за 60 лет.

В кино она все это время снималась эпизодически.

Но большой успех к актрисе пришел именно в этом виде искусства.

Поначалу о ней вспомнил Аркадий Райкин. Вместе с ним она снялась в новелле «Волшебная сила искусства».

И режиссеры заметили эту актрису. Ее наперебой стали приглашать в кино на роли, соответствующие ее возрасту.

До этого момента в фильмографии актрисы была всего лишь одна заметная роль, а именно роль в фильме «Преступление и наказание», где она сыграла мать Раскольникова. То после роли в «Волшебной силе искусства», в фильмографии актрисы появилось больше 15 ролей.

Все роли, безусловно, небольшие. Но даже из таких небольших ролей, Ирина Гошева могла делать шедевр. Такими шедеврами стали роли в фильмах «Победитель» и «Искренне Ваш…».

Зрители помнят ее роль в детективе «Петля». А свою единственную главную роль Ирина Гошева сыграла в фильме «Взрослым сын», снятый Александром Панкратовым – Черным.

Нетипичной актрисой Ирина Гошева была и в своей личной жизни. Она только один раз вышла замуж за своего коллегу. Была счастлива с ним в браке. Вокруг нее не было никаких скандалов. Ее уважали коллеги, и любили зрители, порой даже не зная фамилии актрисы.

Ирина Гошева тихо ушла из жизни 11 марта 1988 года в возрасте 76 лет.

Софико Чиаурели - великая актриса, умершая от рака.

В ряду звезд, умерших от рака и Софико Чиаурели – любимая наша актриса из Грузии. Народной актрисой Грузии она стала в 40 лет. Народной актрисой СССР она так и не стала. Зато стала самой титулованной советской актрисой за рубежом. Именно она получила больше всего призов за свои роли на международных фестивалях. Не смотря на отсутствия этого официального звания, ее любили во всей большой стране. Актриса осталась верной родному Тбилиси, родной Грузии, не смотря на то, что у нее была возможность остаться в Москве. Ее туда приглашали и после ВГИКА, и после ее триумфальных ролей. Но она оставалась верной родному Тбилиси. Сниматься она стала рано. Это были грузинские фильмы, которые пользовались успехом у интеллектуальной публики. Таково тогда была реноме грузинского кино. Это было кино не для всех. Мировую известность она приобрела после того, как сыграла главную роль в фильме « Приключение Али – Бабы и сорок разбойников»», а невероятную народную любовь она обрела после фильма «Ищите женщину». Причем, это была любовь взрослой публике, а все подростки запомнили ее после второй части «Приключений Петрова и Васечкина». Цитаты ее героини Алисы Постик из картины «Ищите женщины» вошли в нашу жизнь. Это фильм – классический случай того, что экранизация на несколько голов выше оригинальной пьесы. Затем были съемки в фильме «Ашик – Кериб», который остался в истории кино, как шедевр. Снималась актриса не так уж много. Тщательно выбирая сценарии. Из советских фильмов запоминается еще и фильм «Блуждающие звезды». Этот фильм, кстати, продолжает традицию советского кино, когда кавказцев играли евреи, а сами кавказцы играют евреи. Фильм «Блуждающие звезды» прошел незамечено, поскольку прокат уже разрушался. Уже в постсоветскую эпоху актриса снималась совсем немного. Актриса несколько лет болела раком. От этой болезни ушел из жизни и Котэ Махарадзе – второй муж актрисы, великий артист и футбольный комментатор. Она никому не жаловалась, но родные знали о болезни актрисы. Она проходила лечение за границей. Если наступало улучшение, то актриса возвращалась к работе. В последний период жизни актриса сыграла две роли в кино. Оба фильма «Продается дача», и «Маяк» - замечательные, но широкий зритель так и не увидел. Актриса ушла из жизни 2 марта 2008 года в своем любимом доме в окружении родных и близких. На ее родине в Грузии актрисе поставлен памятник. Но самый лучший памятник – это то, что зрители любят и помнят великую актрису.

Екатерина Деревщикова: звезда советского кино, которую перестали снимать.

 

Имя актрисы Екатерины Деревщиковой сейчас относится к легендам нашего кино.

Екатерина Деревщикова – актриса с парадоксальной судьбой. Ее очень рано заметили. Она снялась в фильме «Личное дело» в 1939 году. Не помешал съемкам в кино и тот факт, что ее отец был репрессирован.

Тут же Екатерина Деревщикова стала известной юной актрисой. Насколько юной мы не знаем, поскольку в биографии актрисы фигурируют две даты рождения. По одной из версий актриса родилась в 1926 году. По второй – в 1929 году.

Но она по настоящему стала звездой после роли в фильме «Тимур и его команда». Там она сыграла Женьку.

Именно после этой роли ее взяла Тамара Макарова во ВГИК, причем, безо всяких экзаменов, и на второй курс.

А в 1946 году последовала вторая звездная роль Катеньки в фильме «Каменный цветок».

Екатерина Деревщикова стала полноценной звездой советского кино. На тот момент ей было всего лишь 19 лет, если верить второй версии ее рождения.

Но, увы, после 1946 года звездных ролей не было. Говорят, что Тамара Макарова приревновала ее к Сергею Герасимову, и Екатерина была вычеркнута из числа тех актеров, которым должны быть присуждена Сталинская премия. Говорят, Тамара Макарова вычеркнула актрису и из числа вгиковских учеников. Институт она так и не закончила.

Но в 1946 году Деревщикова еще снялась в популярной комедии тех лет. Скорее, по инерции. Больше больших проектов в карьере актрисы не было.

По сути, была всего лишь одна роль в фильме «Десять тысяч мальчиков». И на этом карьера Деревщиковой как киноактрисы закончилась.

Она переехала в Киев выйдя замуж. Но после развода вернулась в Москву. В Киеве была служба в Театре Леси Украинки.

В Москве не было и того. Долгие годы актриса перебивалась случайными заработками. Совсем случайно она сумела устроиться на работу в Театр кукол Сергея Образцова. Там актриса прослужила до конца жизни. В этом театре она сумела получить звание «Заслуженной артистки РФ». Случилось это уже в 1999 году.

Пережила актриса и потерю сына: он ушел от менингита в возрасте 35 лет.

Ушла актриса в полном одиночестве в возрасте в 2006 году.

Но память о ее фильмах до сих пор жива у тех, кто видел Деревщикову на экране. И очень жалко, что ее талант оказался нереализованным.

Актриса Валентина Токарская: жизнь как увлекательный роман.

 

 

Актриса Валентина Токарская – не просто легенда нашего театра и кино, не просто первая красавица эпохи, а человек, про жизнь которой стали складывать легенды еще при жизни. Не понятно только, почему про ее жизнь не снят ни один фильм.

Актриса мюзик – холла, одна из первых красавиц эпохи. Список ее ухажеров очень велик. И это тоже видные деятели искусства, писатели и актеры.

Актриса блистала на сцене с самых юных лет, и до своего девяностолетия. Люди, знающие актрису уже в старости, удивлялись ее способности изменяться. На служебном входе стоит обычная старушка. Она входит в гримерную, и на сцену выходит красавица совсем без возраста.

Именно, Валентина Токарская была наставницей Любови Орловой. Дело в том, что вначале была написана пьеса «Под куполом цирка», и написана она была специально для Токарской. И лишь затем появился фильм. И именно в этом фильме Александрова предстала впервые королевой, до этого она работала в амплуа простушки.

Уже в тридцатые Токарская стала легендой. Она выступала в Мюзикл – холле. После закрытия этого театра Токарская стала звездой Театра Сатиры.

И она не знала, какие дальнейшие испытания принесет ей жизнь.

А дальше была война.

Токарская одной из первой записалась в бригаду артистов, которые разъезжали по фронтам. Под Вязьмой эта бригада попала в окружение. И все артисты оказались в плену.

Токарская уже в плену спасала своего коллегу по бригаде, назвавшись его женой. Иначе коллегу ждала бы смерть, в связи с его еврейским происхождением.

Находясь в плену, Токарская работал в таких же агитбригадах. Только теперь она выступала перед солдатами вермахта. И была успешна настолько, что выступила перед самим Гитлером. И это не легенда, а исторический факт.

А в дни Победы она снова выступала перед нашими войсками. Только уже в Берлине.

В ноябре 1945 года она возвратилась в Москву. Театр Сатиры принял актрису. Но уже через некоторое время ее ждал арест. Основное обвинение состояло в том, что она была в плену. И там она не искала контактов с подпольщиками и партизанами. Она не пыталась бежать. На эти обвинения Токарская спокойно отвечала, что она –актриса, и совсем не знает, как искать контакты с партизанами.

Свои несколько лет лагерей она получила. И оказалась в Воркуте, где продолжила работать в лагерном театре.

И именно лагерь подарил ей главную любовь ее жизни.

Здесь она встретила Алексея Каплера. Он находился на привилегированном положении. Хотя, он и был зэком, но у него была даже своя каморка. Он работал фотографом. Токарская полюбила его. Между ними завязался роман.

После заключения, они вступили в брак.

В 1956 году актрису ждал успех и в кино. Она сыграла роль немецкой шпионки в фильме «Дело № 306». На съемки фильма она попала с легкой руки партнера по театру Евгения Весника.

 

Но судьба словно бы испытывала Токарскую на прочность. Алексей Каплер полюбил Юлию Друнину. И хотел затеять раздел совместно нажитого имущества. В ответ на это Токарская поступила по – королевски. Она отдала Каплеру все их имущество. Театр дал актрисе небольшую квартиру, в которой она и прожила тридцать лет.

После этого она еще тридцать лет служила в театре. Снималась в небольших ролях в кино. Самой яркой ролью была роль в фильме «Испытательный срок».

Актриса страда от отсутствия ролей.

И все же, в конце жизни она получила сразу же несколько подарков.

Во – первых, актрису наградили званием «Народной актрисы». Оказывается, что до 87 лет актриса даже не была заслуженной актрисой. И это был уникальный случай, когда актриса получила звание «Народной», минуя стадию «Заслуженной артистки».

И самое главное, Театр Сатиры широко отметил юбилей актрисы. В 1996 году ей исполнилось 90 лет. На юбилее было полно народу. Актриса несколько раз выходила на сцену, сменяя наряды. И все понимали, что это – истинная королева отечественной сцены.

Через полгода после своего юбилея, Валентина Токарская мирно скончалась во сне в своей небольшой квартирке.

Елена Добронравова: она упустила две этапные роли в кино.

 

 

Парадокс судьбы актрисы Елены Добронравовой: сейчас ее мы часто вспоминаем не по сыгранным ролям, а по тем ролям, которые актриса не сыграла.

Долгое время ее актерская судьба складывалась успешно.

Она окончила знаменитую «Щуку», и почти тут же получила приглашение в кино. Да еще и на главную роль! В те годы это была особая удача.

После выхода на экраны фильма «Большая семья», Елена Добронравова стала звездой советского кино. Этот фильм получил награду в Каннах за актерский ансамбль.

Она закрепила свой успех фильмами «Город зажигает огни» и «Золотой эшелон».

Но главная роль в жизни актрисы ушла от нее. Она пробовалась в фильм «Летят журавли». И пробовалась вроде бы успешно. Но в самый последний момент Калатозов решил снимать Самойлову, свое решение, мотивируя тем, что это совсем новое лицо в нашем кино. Он, безусловно, был прав.

Но каково было актрисе понять, что мимо нее прошла этапная роль.

Но она продолжила сниматься в кино, и играть в театре.

В 60 –ые годы она снималась мало, а к успехам актрисы, можно было отнести ее роль в фильме «Рабочий поселок». Да, здесь была роль резко негативная, но зато яркая. Но эта роль не стала для актрисы прорывом. Роли не посыпались на нее из рога изобилия.

 

Но в конце этого десятилетия ее снова пригласили на пробы к фильму «Офицеры», и актриса почувствовала, что удача ей снова улыбается.

Она успешно прошла пробы, худсовет студии Горького утвердил актрису на роль.

Но все испортил конфликт актрисы с режиссером Роговым. И в самый последний момент актриса оказалась выкинутой из фильма. Детали этого конфликта так и остались неизвестными широкой публики.

Актерское счастье навсегда покинуло Елену Добронравову. Больше никаких этапных ролей в кино не было. Хотя, она и снималась в небольших ролях. Всего работ было около двадцати.

Последней ролью в кино, была роль в фильме «Тегеран – 43».

Но сейчас мы понимаем, что Елена Добронравова была большой актрисой, жаль, что этот потенциал оказался нереализованным.

Актриса Екатерина Граббе: она прожила всего лишь 43 года.

Екатерина Граббе – актриса, которая в кино снялась всего лишь в одной роли. Но эта одна роль оказалась очень успешной и памятной для зрителей. Речь идет о фильме «Плащ Казановы». Фильм бы снят в 1993 году, но, в отличии от многих фильмов тех лет, эта картина оказалась совсем не чернушной, а тепло принимаемой зрителями.

Ее и сейчас вполне можно пересмотреть.

У Граббе там роль второго плана, и эта роль стала триумфальной для актрисы.

Но больше успехов в кино, как и самих фильмов не было. На дворе стояли пресловутые девяностые годы.

По информации, карьера актрисы в кино началась с фильма «Возвращение резидента». Но там был эпизод, и имя актрисы даже не было указано в титрах.

В восьмидесятые годы актриса снималась в фильмах – спектаклях своего Театра на Таганке. Поэтому, эти работы тоже условно можно отнести к работам в кино.

Екатерина – дочь знаменитого актера Николая Граббе.

Она с легкостью поступила в «Щуку» закончила ее, а потом пришла на знаменитую «Таганку». Это был период расцвета этого театра, и актриса сыграла небольшие роли в знаменитых спектаклях. Этому театру она навсегда осталась верна.

Личная жизнь актрисы не сложилась. Своего единственного сына Ивана она воспитывала в одиночестве. Говорят, она его ужасно баловала.

Актриса ушла из жизни 11 июля 1998 года. Ни в одном источнике не указана причина ее смерти. Так хотели родные и близкие актрисы.

Разумеется, в прессе ни слова не было об уходе актрисы из жизни. Поэтому, зрители, которые пересматривали фильм «Плащ Казановы» не знали, что актриса ушла из жизни.

Екатерине Граббе было всего лишь 43 года.