Елена Аржаник: в кино она запомнилась всего лишь одной сценой.

 

Елена Аржаник: в кино она запомнилась всего лишь одной сценой.

Про актрису Елену Аржаник можно придумать сразу же несколько заголовков. Она и кино оставила, и в США переехала, и фамилию сменила.

Но, как мне показалось, самый лучший заголовок, это тот, который и вынесен в название.

Действительно, Елена Аржаник, не смотря на 25 своих ролей в кино, запомнилась зрителям всего лишь одной ролью. И эта роль обнаженной секретарши в фильме «Город Зеро». При этом, никто не знает актрису по имени, но все помнят эту сцену. И даже те, кто не смотрел этот фильм, знают эту сцену, настолько эта сцена стала тиражируемой.

Причем, актриса не хотела сниматься в такой сцене. Она была слишком смелой для нашего кино, просто провокацией. Режиссер не мог уговорить актрису. Пришлось подключить партнера по съемкам актрисы Леонида Филатова. И тот уговорил актрису сняться полностью обнаженной. Через два года в его режиссерском дебюте будет смелая сцена с Ларисой Удовиченко. При этом, сам Филатов в кадре раздеваться не любил. И его самого уговаривали и Митта, и Рязанов.

При этом, актриса снялась в 25 картинах. И это были фильмы, которые зрители заметили. Например, фильм «Ключ без права передачи». А вообще, Елена начала сниматься еще школьницей. И продолжалась ее карьера в кино до 1992 года. После этого актриса вышла замуж за американца, поменяла фамилию, теперь она Елена Воробофф, и в кино не снимается. Исключением была небольшая роль в сериале «Шпионские игры».

Зрители любят говорить о мистике в дате рождения актрисы. Она родилась 6 июня 1960 года. И в этой дате есть и три шестерки, и три нуля. А еще актриса иногда меняла свое имя. В титрах одних картин она значиться, как Елена, а в списках других, как Алена.

В любом случае, прошло уже много лет, а зрители не забывают актрису. Хотя, и помнят ее по одному лишь эпизоду. И часто не знают ее по имени. Наверное, это не справедливо. Но свой след в искусстве актриса оставила. Пусть даже и такой.

Людмила Давыдова: страшный финал актрисы, которая не умела улыбаться.

 

 

Сейчас имя Людмилы Давыдовой вспоминают только в связи с ее гибелью. Но интересна ее биография.

Например, актриса Людмила Давыдова не умела улыбаться. Такова была особенность ее лица. Как она не старалась, у нее не получалось улыбаться.

Из-за этой ее особенности была сильна порезана самая большая роль Натальи – кулацкой дочки в фильме «Тени исчезают в полдень». Сыграть несчастье у Давыдовой хорошо получилось, а вот сыграть счастье у актрисы совсем не получилось. Как не бился и не старался Валерий Усков – тогдашний муж актрисы, и по совместительству, режиссер – постановщик.

Были в жизни актрисы и совпадения с ее героиней из «Места встречи изменить нельзя». Она, если кто забыл, играла там сожительницу Фокса. Так, некоторое время актриса жила с неким мутным гражданином, который был профессиональным преступником. Против отношений дочери с этим гражданином выступил отец актрисы. Он был военным юристом, и у него были возможности узнать подробности биографии этого гражданина. Этот гражданин был большим специалистом по антиквариату, точнее, по ее изъятию.

Зрители часто говорят, что в роли Верки – модистки она выглядит значительно старше своих лет, хотя актрисе на момент съемок всего лишь 40 лет.

Четыре официальных брака не принесли счастье актрисы. И мужья в этом были не слишком виноваты. Актриса сама винила в распаде этих браков самую себя. Точнее, собственную бездетность.

Актриса была довольно типажна, и своей работой в кино она компенсировала неудачи в личной жизни, свою склонность к депрессии. Позднее, выяснилось, что это не просто склонность к депрессии, а заболевание. Причем, опять же, помог отец актрисы. Он с помощью своих связей сделал все так, чтобы на актрисе не стояло клеймо психически больной. В советское время с таким клеймом можно было лишиться всего.

Актриса продолжала работать в кино и в восьмидесятые годы. Фильмы заметные – роли маленькие. Ничего в этом не было необычного. Актриса была уже в возрасте. И охотно бралась за любую работу.

А вот в девяностые годы фильмы не снимались, работы не было. Актриса осталась без работы. Ушел из жизни и отец актрисы, которые полностью поддерживал дочь.

Она осталась с престарелой матерью и небольшой пенсией. Периодически актриса ложилась на лечение в психиатрическую клинику. Но это лечение не помогало. Актриса явно нуждалась в чьем –то внимании. Но этого внимания ей не хватала.

И тогда актриса наглоталась снотворного.

Это было уже третий раз в ее жизни.

Два раза ее спасли. Но в третий раз «скорая помощь» опоздала. Возможно, из-за московских пробок в предновогоднее время.

Говорят, что на лице актрисы застыла удивительная улыбка, когда к ней приехали врачи. Может быть, это просто слухи.

Актрисе было всего лишь 57 лет.

Ее мать не смогла пережить потерю дочери, и ушла из жизни через несколько недель.

Алексей Кожевников: он умер скоропостижно.

 

Сейчас имя актера Алексея Кожевникова (1933 – 1986) не на слуху. Понятно, время… Оно стирает из памяти многих.

Но есть актеры, которых невозможно забыть. К таким актерам и относиться Алексей Кожевников.

Его имя можно не знать, но его запоминаешь с первого взгляда. Не Ален Делон по внешности, но актер, словно бы созданный для киноэкрана.

Он был непрофессиональным актером. По профессии, он был инженер – конструктор.

И работал несколько лет по этой специальности, даже когда уже снимался в кино.

Его заметил режиссер Михаил Калатозов. И снял его в картине «Первый эшелон». Это был еще и дебют Дорониной и Ефремова. Фильм был хорошо принят публикой. А попал на роль Вани Солнцева Кожевников буквально с улицы, точнее, из кружка художественной самодеятельности. С первой роли было понятно, что Алексей Кожевников обладает уникальной органикой. И его внешность не забудешь.

Но настоящая слава пришла к актеру после фильма «Неподдающиеся», где актер играл дуэтом с Юрием Беловым. А затем в компании с Беловым и Надеждой Румянцевой был еще фильм «Королева бензоколонки». Между этими фильмами была яркая роль радиста в «Полосатом рейсе». Все эти фильмы не так хорошо были приняты критикой. Но зрители их обожали. И обожают до сих пор. Подумаете, "Неподдающиеся", по сути, производственная драма, но как хитро она подана. Вы много помните сейчас производственные драмы тех лет? А "Неподдающиеся" до сих пор лидер по просмотрам.

Успех этих фильмов позволил актеру уйти из профессии инженера и стать профессиональным актером.

Главными ролями он не был избалован. Но снимался много. Благо, типаж был заметным. И голос у актера тоже был запоминающимся. Правда, иногда его голос путали с голосом Георгия Вицина.

Работал актер на «Ленфильме».

Ни к кем себя браком актер связывать не стал. Были слухи, что он тайно был влюблен в Надежду Румянцеву. Наверное, это были слухи, которые преследует многих актеров, которые снимаются вместе.

Есть версия, что актер не стал себя связывать из-за наследственной болезни – гипертонии. Эта болезнь передалась актеру по матери. И она стала причиной ухода актера из жизни.

В тот день он поехал на дачу к друзьям. Здесь его и застал приступ гипертонии. «Скорая помощь» просто не успела. Актеру было всего лишь 53 года.

Последний его фильм вышел уже после его смерти. Речь идет о фильме «Джек Восьмеркин – американец».

Актер Сергей Чекан: до сих пор неясно, как он погиб.

 

Сейчас имя Сергея Чекана относиться, если не к забытым, то к полузабытым. Снимался он много. Но помнят его детскую роль в «Тенях исчезают в полдень». Да, пожалуй, и все.

Даже его одна из немногих главных ролей, сыгранная актером в фильме «Атака», вряд ли относиться к большим удачам. Хотя, актер там играл незабываемо.

Потомственный актер. Его отца Станислава Чекана помнят по многим ролям.

Первые же роли в кино Сергея Чекана – первые удачи. И даже в девяностых годах с их кризисом кино, актер нашел себе место под солнцем.

Он занимался дублированием иностранных картин. Работа была. Его голос был незабываемым.

Был женат на актрисе Софье Горшковой – известной по фильму «Под куполом цирка». В семье росла дочь.

Но были и извечная актерская проблема – алкоголизм. Актер не хотел работать голосом за кадром. Это нормальное стремление любого актера – быть в кадре. А последний раз в кадре Чекан был в 1993 году, снявшись в небольшой роли в фильме «Черная акула».

Наверное, это и была причина того, что актер выпивал.

В тот роковой день 18 апреля 2005 года он тоже выпивал. И потребовал, чтобы его жена сходила за добавкой.

А дальше есть две версии случившегося.

Жена якобы отказалась от похода в магазин. И тогда актер полез из окна, откуда и выпал. А жил актер на одиннадцатом этаже.

Версию о том, что актер выпрыгнул из окна сознательно, раскрутила одна желтая газета.

Дочка актера Полина придерживается версии, что свои поступком он просто хотел шантажировать жену, и из окна выпал случайно, просто потерял равновесие.

Как бы то ни было, о смерти актера сообщила та самая «желтая» газета. Многие поклонники актера узнали о его гибели спустя много лет.

Актеру на момент гибели было всего лишь 44 года.

Фильмы, которые дублировал Сергей Чекан, часто идут по телевизору. Его дубляж часто считается каноническим. Но вот актера фактически забыли.

Дочь актера продолжила его династию, но вот больших успехов в профессии пока не добилась.

Владимир Вихров: гибель под колесами автомобиля.

 




Актер Владимир Вихров прожил на свете всего лишь 56 лет. Зрители могут не знать этого актера по ролям в кино. Но его голос забыть невозможно.

Владимир Вихров – один из самых главных мастеров дублирование в нашей стране. На его счету как актера дубляжа несколько сотен ролей. Сам актер утверждал, что он дублировал несколько тысяч ролей. Цифры в разных источниках расходятся, но в любом случае он дублировал очень много.

Если бы не трагический конец, то в целом, актерская биография Вихрова вполне успешно. Он родился в семье народного артиста Владимира Вихрова, продолжил актерскую династию.

С легкостью закончил знаменитую «Щуку», стал служить в Театре Вахтангова, где довольно много играл. И довольно много снимался в кино. Особенно, в восьмидесятые годы. На его счету, как главные, так и небольшие роли. Но актер всегда запоминался по своему голосу.

Лично я запомнил его в фильме «Особо опасные…».

Очень яркой была главная роль Владимира Вихрова в фильме «Экипаж машины боевой». В восьмидесятые на телеэкраны выходили телеспектакли Театра Вахтангова, где актер играл с корифеями вахтанговской сцены.

В девяностые годы актер сосредоточился на дубляже. В 2005 году он вынужден был уйти из театра.

Этому решению способствовала личная трагедия в жизни актера. Из жизни ушла его верная супруга, которая работала с ним переводчиком.

Через некоторое время актер женился снова. И в семье появилась маленькая дочь. Необходимо было зарабатывать на жизнь.

Именно в эти годы он стал голосом Лоуренса Фишборна, Бена Стиллера, и конечно же, Джорджа Клуни. Мы сейчас уже не представляем ни трилогию «Матрица» без голоса Вихрова. Ни трилогию про Денни Оушена без голоса Владимира Вихрова.

Многие голливудские хиты смотрятся странно без голоса актера.

Трагедия с ним произошла 2 сентября 2010 года, когда актера сбила машина. Врачи «Склифа» боролись за его жизнь. Но, увы, 6 сентября актер скончался.

Гибели актера сопутствовало и еще одно трагическое обстоятельство.

Актер был без документов. Жена разыскивала актера несколько дней, и смогла найти его только 17 сентября.

А голос актера забыть невозможно…

Александр Метелкин: короткая жизнь актера.

Информации об актере Александре Метелкине крайне мало. И это удивляет, поскольку актер был звездой советского кино на протяжении почти всей своей короткой жизни.

Если бы он снялся, хоть в одном своем фильме, он бы вошел в историю советского кино. А снялся он в десяти фильмах. И явно был востребованным актером, поэтому удивляет отсутствие информации об образовании, личной жизни и причине смерти актера.

Свою карьеру в кино он начал еще ребенком, и с большим успехом продолжил ее в юности. Первый фильм «Анна на шее», фильм однозначно признанный шедевром, а затем пошли роли опять же в шедевральных фильмах.

Речь идет о фильме «Путь к причалу» и «Третий тайм». В первом фильме был грандиозный дуэт с Борисом Андреевым. В фильме «Третий тайм» снялось целое созвездие звезд советского кино. И Метелкин им ни в чем не уступал.

Самое золотое время для актера - это середина шестидесятых годов.

За три года до смерти следует провал. Последний раз Метелкин снялся в фильме «Урок литературы», причем, в эпизоде. И больше он в кино не снимался.

Он всегда играл своих ровесников, играл ярко и запоминающее. Сейчас большинство фильмов с участием актера не частые гости на телеэкранах. Но и сами фильмы, и самого актера помнят. Иногда не по имени, а по сыгранным им ролям.

Предположу, что он был актером – самоучкой, а когда он перерос свой типаж, то режиссеры просто напросто забыли об актере. Такое у нас бывает сплошь и рядом. А сам актер не смог пережить забвения и невостребованности. И не сумел найти себя в другой профессии.

Судьба Александра Метелкина говорит о том, как важно для любого актера признание.

Сведения о дате его ухода тоже противоречивые. В одном источнике указан 1971 год, в другом источники 1972 год. В любом случае, актер очень рано ушел из жизни, и явно успел не играть и не доделать что –то в своей жизни.

В любом случае, перед моими глазами, когда звучит песня Андрея Петрова, встает не только образ Бориса Андреева и Валентина Никулина, но и образ Александра Метелкина. Актер живет в нашей памяти. Настоящий актер, которому повезло встретиться за короткую жизнь с великими режиссерами и великим драматургическим материалом!

 

Актер Владимир Марута: он умер в 58 лет.

 

Удивительное дело, но про актера Владимира Маруту довольно мало информации. Хотя, Владимир Марута снялся в 13 знаменитых фильмах. Пусть и не в главных ролях.

Он был востребован именно как типажный актер.

И ушел в 58 лет, в 1962 году, когда он как актер был наиболее востребован. И самая яркая роль актера в кино датирована именно 1962 годом. Речь идет о фильме «Коллеги». Ныне немного подзабытое кино по Аксенову. А когда –то это кино прогремело по всей стране. По сути, это была квинтэссенция шестидесятничества, один из самых ярких фильмов той эпохи.

А Владимир Марута играл героя, который вел себя достойно и в другую эпоху, менее либеральную. И этот герой запоминается ничуть не менее, чем главные герои картины.

Биография Владимира Маруты вполне в духе того времени. Он несколько лет искал себя. Решил то ли стать ему актером, то ли библиотекарем. И в библиотечной сфере он сделал неплохую карьеру, и именно как библиотекарь он переехал в Москву. Некоторое время он учился на физико – математическом в МГУ. Но все же желание стать актером пересилило все увлечения.

И довольно быстро Марута нашел себя в театре, а затем в кино. Большую часть жизни он прослужил в Театре Ленинского комсомола. Он еще не был тем знаменитым театром, но был вполне успешным театром. На сцене театра актер прослужил более 20 лет.

А в кино он начал сниматься довольно рано, по меркам тех лет: первую роль он сыграл в знаменитой экранизации произведений Горького «В людях» и «Мои университеты». Сейчас оба фильма считаются предтечей неореализма. Почитаются больше в мире, чем у нас в стране.

Затем была яркая роль в фильме «Сельская учительница». Словом, Марута был востребован как актер даже в дни малокартинья. Именно этот этап стал наиболее творческим в биографии Максима.

В конце пятидесятых годов он снимается немного. Да и фильмы не стали большим откровением. Связано это, наверняка, было с работой в театре.

И все же, последняя роль Владимира Маруты, стала его «лебединой песней». Именно по ней сейчас мы и вспоминаем этого актера.

В 1952 году актер стал «Заслуженным артистом РСФСР».

Сердце Владимира Маруты перестало биться 3 сентября 1962 года.

Триумфа фильма «Коллеги» он уже не застал. Но зрители помнят о таком оригинальном актере как Владимир Марута. Назвать его забытым совсем не справедливо. Он остается любимым.