«Вампиры средней полосы» - мне понравился сериал.

 

«Вампиры средней полосы» - удачный сериал.

 

Вампирская тема была в моде в конце позапрошлого уже десятилетия. Но нашу страну это мода каким –то образом миновала. Была вампирская тема в фильме «Ночной дозор». Был еще один фильм про вампиров, которые благополучно сгинул в анналах истории.

И тут происходит неожиданное: наш кинопром выдает вполне себе годный сериал.

И еще более невероятное происходит: показывают сериал в межсезонье, причем, в самое мертвое время. Совсем не понимаю, кому это было нужно? Или создатели решили, что все, кто хотел, сериал уже посмотрели?

В общем, снова вопросы к планированию телепоказа.

Ну, да, ладно…

В целом, сериал в жанре городского фэнтази демонстрирует нам новый взгляд на вампирскую тематику. В этом сериале, возьмем название другого сериала, «вампиры лучше, чем люди».  Но и люди иногда показывают чудеса человеческого духа.

Позиционируется сериал, как детектив и комедия. Под конец сериала, комедии становиться совсем немного. Все превращается в драму. И вообще, начало гораздо бодрее, чем конец.

Впрочем, так обстоят дела во многих сериалах.

Нарушены и правила драматургии. Так антигерой появляется ближе к финалу. И он, конечно же, является полной противоположностью главного героя.

Отмечу и саундтрек.

Заглавную песню написал Илья Лагутенко. Он и сам выступил в роли  одного из первых наших киновампиров еще в «Ночном дозоре». Да и саундтреки для него писать не в новинку.

Но основную роль в музыкальном оформлении отведено «Агате Кристи» и альбому группы середины девяностых годов. Названиие называть не буду   по цензурным соображениям.

В целом, музыка попадает в точку, работает на общий замысел.

Радует сериал и актерскими работами. Харизматично выглядит герой Юрия Стоянова. Раскрываются и актеры, которые до этого известны были по многочисленным сериалам. Мне кажется, что роли в этом сериале, для многих из них – это верх карьеры. Разумеется, на сегодняшний день.

Все актеры довольно актуальные, часто снимаются. Тот же Артем Ткаченко сейчас переживает ренессанс. Как и Ольга Медынич.

Отмечу и Татьяну Догелеву. В своем возрасте она одна из востребованных актрис. И – по праву! У нее в сериале один из самых сложных образов. У ее героини есть своя правда. И свой выбор.

В целом, я ожидал от сериала большего. Но и то, что я увидел, выглядит неплохо. К обстоятельствам и антуражу придираться не буду. В конечном итоге, есть драматургическая условность.

Кажется, что тема вампиров пережила свой ренессанс, благодаря этому сериалу.

И обидно, что показ слили.

Но, кажется, это связано с высокими показателями на платформе, и создатели просто решили устроить показ накануне второго сезона.

Одно точно: второму сезону быть. И значит, похождения героев будут иметь продолжение.    

Сериал "За час до рассвета": что это было?

 

 

Вопрос не риторический, ибо я действительно не понял, что это такое было.

И мне очень сложно анализировать данный телевизионный продукт, поскольку любой анализ, любая критика упирается на некие критерии. Но данный телевизионный продукт не хочется анализировать, или критиковать по нормальной программе.

Поэтому, начну издалека.

Кто видел анкеты тех лет, тот понимает, как тяжело было попасть на работу. На любую работу! Ты должен написать о себе все, объяснить все пункты своей биографии. И эти пункты должны отвечать правде.

Это, если ты устраиваешься на работу бухгалтером, а вот, когда устраиваешься на службу в органы, проверки увеличивались в несколько раз.

Если смотреть сериал, то понятно, что в органы можно попасть легко, и не на должность стрелка третьего разряда, а на должность начальника уголовного розыска областного центра.

Судя по фильму, там ни у кого документы не проверяют. Приходит главный герой, и тут же включается в оперативные разработки. И действует, как опытный оперативник.

Но подчеркивается, что он – фронтовой разведчик, а опыта оперативной работы не имеет. Таскать языков и искать преступников – это совершенно разные вещи. Мужество на фронте, и мужество в обычной жизни – это тоже совершенно разные вещи.

Не говорю уж о том, что создатели не видят разницы между МВД и МГБ. Уголовный розыск находиться в введении МВД, и вряд ли подполковник МГБ может поучать начальника уголовного розыска. Просто это разные ведомства.

Теперь о драматургических источниках. В качестве таковых называют «Место встречи….». Но по стилю, даже по одежде главных героев, это скорее приключение комиссара Миклована. Такой румынский нуар. А затем добавляется фильм «Государственный преступник» и «Крик совы» вместе с «Противостоянием». Но ни до одного фильма этот сериал не дотягивается. И даже близко не стоит.

Тема борьбы с преступниками решена абсолютно в комиксовом ключе, поэтому выглядит совсем недостоверно. На экране нет правды жизни, а все выдумки выглядят натянутыми и нелепыми.

Кажется, перед нами разыгрывается какой –то нелепый спектакль. Вот герои завалили кучу милиционеров, и они тут же получают реабилитацию. Вот они находятся в бегах, и спокойно ходят по городу, причем, еще и в полном составе. И никто их не ищет, и никто их не ловит.

С преступником и вовсе происходит ситуация Рокамболя. Вот он – закоренелый уголовник, а вот он полюбил, и начинает печься об общественном благе. А через короткое время его подруга уже ждет ребенка.

Просто невероятное перерождение!

Другой герой – невинно пострадавший от советской власти! Сейчас в любом фильме есть такой персонаж. Общее место в нашей драматургии.

Еще один герой тоже пострадал от советской власти. Но они не такие плохиши, просто стали уголовниками. Плохиш – тот, кто продался немцем и стал Зверем. Кстати, служил он в преступной организации, все члены которой насилии татуировку, и пользуется методом Абвера. Хотя, Абвер – прямой конкурент той организации, и нужно знать реальную историю организаций Третьего рейха, и тогда не будет такой чуши. Увы, и ах, но большинство выпускников варшавской школы абвера не выявлены до сих пор. Они так и умерли в почете и славе. Но это так, к слову.

Еще по драматургии: основная ситуация в фильме с бандитом Клещем, словно взята из боевиков девяностых годов.

Из драматургии: диалоги между героями странные. Их решения очень странные. Они постоянно двигаются в рапиде, и этот прием начинает утомлять.

Из актерских работ скажу про Николая Мачульского. Он явно не вышел из образа своего героя из фильма «Джульбарс». Вообще, московские скорохваты не к селу, ни к городу. Персонажи не несут драматургической нагрузки никакой.

Как и многие персонажи.

Проблема еще и в том, что все персонажи словно картонные. Им не веришь. От слова «совсем». Это актеры, получившие свою роль, и грающие ее мучительно долго.

Раздражают, режут глаз одни и те же локации. Герои словно живут на одном пятачке. Натурные съемки выглядят как павильонные.

Андрей Бурковский так и не вышел из КВН. Ему не веришь абсолютно.

 

Константин Хабенский выглядит каким- то усталым.

Не веришь и в любовные истории персонажей.

Какие –то нелепые боевые моменты. Герои стреляют, косят врагов пачками, а в них никто попасть не может. Какие –то приемы модных сейчас систем.

В целом, на мой взгляд, явная неудача канала и создателей сериала.

Вряд ли этот фильм станет любимым фильмом, вряд ли его ждет долгая экранная жизнь.

Сериал "Обитель": мнение.

 

 

 

Сериал «Обитель» оставил у меня противоречивое мнение.

С одной стороны, это сильное произведение с художественной точки зрения. Александр Велединский – сильный режиссер, который снимает не так уж часто, но каждый фильм вызывает эмоции. И с точки зрения эмоций, на мой взгляд, сильный фильм.

С другой стороны, в любом художественном произведении должны быть положительные герои, которым хочется сопереживать.

Здесь же, нет ни одного положительного персонажа. И с этой точки зрения, можно усмотреть связь с сериалом «Полет», который снял соавтор сценария Петр Тодоровский.

И еще одну связь можно усмотреть – это то, что к финалу более 90% персонажей оказывается в могиле.

И мне их почему –то было не жалко. Каждый из них заслуживает такого конца.

Можно сказать, что сериал поднимает тему Соловков. В рекламе фильма преподносят эту страницу, как забытую страницу нашей истории. Но так ли это? Есть знаменитый документальный фильм конца восьмидесятых годов, есть довольно много книжек, тот же «Архипелаг ГУЛАГ», где Соловкам уделено много внимания.

Действие фильма происходит в 1927 году. Эпоха крайне интересная. Знаменитая «военная тревога». СССР на гране войны с Англией. И СССР абсолютно не готова к этой войне. Ибо нет промышленности.

А для промышленности нужна дешевая рабочая сила. И эта потребность решает участь Соловков.

Нам не нужен лагерь для экспериментов. Нам нужна дешевая рабочая сила.

Кроме внешней угрозы – угроза внутренняя. Большая партийная борьба Троцкого и Сталина. Все очень серьезно. Решается судьба страны.

Именно в такое время происходит действие фильма. Кажется, оно занимает всего несколько месяцев. И понятно, что можно увидеть драматическую конструкцию, когда ситуация в лагере показана глазами одного из зэка. Он –то на общих работах, то в театре, то на ферме.

Ты понимаешь все противоречие ситуации: вроде бы, и бесконвойный, но зэка в любой момент могут расстрелять. Или убить. Что и происходит с главным героем фильма.

Кстати, здесь основное отличие фильма от романа. В фильме финал драматургический, в романе же финал совсем другой, и судьбы героев совсем другие.

Заслуга фильма, наверное, в том, что авторы не стает на одной позиции. Они показывают ситуацию с максимального количества сторон, пытаются показать весь спектр мнений. И, в общем, у них получается.

Но иногда смотреть сериал тяжело даже не по причине нелегкой темы, а потому что 8 серий были перемонтированы в 6 серий. Какая нужда заставила продюсеров делать так? Неужели, не было другого времени для показа этого сериала? Судя по рейтингам, фильм провалился. Хотя, суждений вокруг фильма много.

Независимо от того, понравился мне фильм или нет, он констатирует факт: Евгений Ткачук и Александра Ребенок – одни из главных артистов нашего современного кино.

 

Как же они набирают по форме и по ролям! Им завидовать только можно. А ведь я помню их начало, «Школа», Чужая», помню политическую активность актрисы, помню, как бесплатно ходил на ее спектакли. Теперь она нарасхват. И стала звездой.

Сергея Безрукова принято ругать. Но здесь он на своем месте. Играет очень трагического персонажа. Такие люди были обречены. Они были романтиками, но самыми жестокими людьми были именно романтики. Не зря исследователи связывают немецкий романтизм с немецким нацизмом. Такие люди как герой Безрукова не случайно названы "демонами". Это как герои Достоевского. Он вздыбили мир, и сами пали жертвами своих дел.

Конечно, основная драматическая коллизия – любовь заключенного и следователя – заимствована из великого фильма «Ночной портье». Но тут вопрос, как заимствовано! Здесь эта коллизия выглядит на своем месте, не придерешься, в той же «Зулейхе…» та же коллизия выглядела гораздо более искусственнее.

Подвожу итоги: «Обитель» - это все равно событие на нашем телевидении, потому что заставляет задуматься над нашим прошлым. Если скажут, что это плевок в прошлое – то плевок именно по троцкистским взглядам, которые приговорила сама история.

А какой сюжет развивается в жизни! Основной конкурент "Обители" - сериал, где играет Хабенский. В "Обители" репетируют "Дни Турбиных", и Хабенский играет Алексея Турбина на том же канале "Россия".

Сериал «Звоните ДиКаприо!», который получил отличные отзывы критиков.

Как это часто бывает, хорошие отзывы критиков не означают успех у массовой публики. По каналу ТНТ сериал прошел в апреле 2020 года, и прошел не слишком замеченным. Хотя, как «Шторм» из прайм – тайма сериал не убрали, и за это спасибо. В целом, очень качественная работа всей съемочной группы. Хотя, успех этого сериала во многом связан с тем, что в центре внимания оказалась табуированная тема на нашем телевидении. Тем более, эта тема не доходит до сериалов, которые часто снимается по одним и тем же лекалам. Хотя, тему этого сериала хорошо сформулировала Земфира в своем первом хите, который звучал на всех пляжах летом 199 года. Фильм буквально экранизирует ее первый хит. Причем, моя единственная претензия к этому сериалу простая: он совсем без надежды. Любая, даже самое трагическое произведение искусства, должно нести надежду, давать нам, зрителям, почву, на которой требуется стоять. Здесь же всего этого нет и в помине. Полная безнадега! Никто не виноват, и, одновременно, виноваты все. Никого не жалко, и, одновременно, жалко всех. Мир без героев, здесь одни только жертвы. Нужно признать мир современного производства кино – тоже довольно закрытая тема. Так что к достоинствам сериала можно отнести и то, что сериал чуток приоткрывает эту тему. И режиссер явно в курсе этой темы. И его высказывание очень жесткое. Мир современного кино и ТВ слишком жесток, и оставляет свой отпечаток на всех. Заслуга режиссера и в том, что он, начиная своей сериал, как легкое драмеди, заканчивает его как трагедией, которую ассоциирует с первым убийством человека на земле. И никакой надежды. Есть только цитата из Михалкова, когда герой Петрова бежит по осеннему полю. Но Платонов заканчивает просто безнадегой. Герой Петрова заканчивает гораздо хуже. У одной маленькой ошибки могут быть слишком фатальные последствия. Про это и фильм. Про ошибки, которых лучше не совершать.

Сериал "Налет - 2": он пал жертвой телепоказа.

Сериал «Налет» был вполне успешен, собрал хорошие рейтинги. Поэтому, второй сезон был вполне ожидаем зрителями. Тем более, что французский оригинал имеет несколько сезонов. Кажется, зрители дождались премьеры. Она была анонсирована в телепрограмме. Можно запасаться поп – корном, семечками, или чего еще там едят зрители. Но не тут-то было! Премьерная серия была снята с эфира. Причем, ясного объяснения руководства канала зрители так и не дождались. Если бы показали сериал в будние дни с обычной практикой показа по две серии, то сериал закончился бы за одну неделю. Первый сезон и закончился за одну неделю! Терпения нашему зрителю не занимать. Тем более, было ясно, что сериал все равно покажут. И показали! Решили устроить показ в воскресенье, по одной серии в неделю. Для сериала, где сюжет сквозной, это довольно странное решение. Тем более, что зритель за неделю может забыть подробности сюжета. Показ сериала сопровождался долгими перерывами. Он затянулся почти на три месяца, хотя 8 серий должны были показать за два месяца. Но были праздники, и из-за них последовали долгие перерывы. Для линейного сериала, где единый сюжет, это очень плохо, не помогают даже вставки перед сериями, которые заставляют вспомнить сюжет. Просто лично для меня пропадает все напряжение. Сложно держать в памяти подробности сюжета. Тут еще и проблема со временем. В серии события происходят в течении нескольких дней. Иногда на две серии приходился один день. А у нас проходило больше трех недель. И я своим зрительским восприятием просто не воспринимал события. С тем, что показ сериала был растянут по времени, еще можно смириться. Но сложно смириться с тем, что ни одна из восьми серий, не вышла во время, которое было указано в телепрограмме. Задержка на десять минут – это еще хорошая задержка. Иногда показ очередной серии задерживался почти на 50 минут. Таким образом, серия начиналась ближе к полуночи. Заканчивалась серия примерно в час ночи. И это в воскресенье! Не нужно забывать о том, что рано утром людям на работу. Оставались только самые стойкие зрители. Остальные зрители обратились за помощью к различным интернет сервисам. Тут очень большой вопрос: зачем нужно было убивать показ сериала, который мог бы стать событием? Но не стал только из-за политики канала. Вполне подозреваю, это связано с тем, что режиссер снял несколько убойных проектов для каналов – конкурентов, и это персональная месть ему лично. Но страдают зрители, и страдает проект, страдают актеры. Страдает и сам канал, ибо рейтинги невысокие, и сериал не приносит прибылей. У вас есть свои версии, почему так произошло. Делитесь ими.